Question

如何评价电视剧《清平乐》?

最近古装大剧《清平乐》正在热播，男主是正午御用男演员王凯，开播之后热度口碑各方面都还可以，南风个人也一直在追着。

Answer 1

清平乐目前已经播出了八集，在开播前期，大多数人都本着正午阳光的招牌，还有王凯、江疏影等实力派演员的阵容，对这部剧满怀期待。开播之后，却让人大跌眼镜，故事逻辑混乱，情节冲突弱，不少兴致勃勃的观众弃剧。
导演张开宙是摄像出身，本身对于电视剧的拍摄是一个加分项，可以提高观看的质量，可放到这部剧里 却实在成了一大槽点。大家都知道，一部电视剧最根本的还是情节，在《清平乐》中，却有些舍本逐末，重注拍摄的同时，不顾及电视剧的故事情节的冲突。
比如在第三集的朝堂戏份，就有些通过镜头转换假意制造戏剧高潮之嫌。群臣在跟随王凯朗读完之后，镜头拉向王凯，按戏剧的逻辑来说这是一个着重点，可看过剧的人就知道这一情节没有记忆点，这一镜头的处理就显得莫名其妙。
另外，该剧的定位也没让观众搞清楚，从前期的宣传来看，本以为是家国情怀的正剧，可看了前几集才发现里面掺杂着大量的支离破碎的日常戏，如温水煮青蛙，让人昏昏欲睡。
希望在拍摄的时候注意，电影的白描手法并不等于节奏慢。
不过，这部剧还是有可圈可点的地方。
比如，具有趣味性。
在最新播出的几集中，范仲淹在被贬前夜，与晏殊边吃边谈论志向，最后，“瞧 都让我吃了”严肃气氛中突然冒出，相信不少人都被逗笑了。
演员的演技也是过硬的。
明为解旱灾，暗处与大娘娘争实权，官家尽显天子威仪，这段台词王凯表达得不错。
还有本剧中的一大亮点—服饰。
从与历史画像中可以看出，这部剧在服饰上还是下足了功夫的，还原度极高。

Answer 2

《清平乐》更新了2集。

派爷最直接的感受是，节奏稳健，沉得住气。

虽然剧情才刚刚开始，但只要你点开它，绝对能静得下心，耐得住性子。

就因为，它的各个方面，都经过了严格的雕琢。

来看人物版海报。

衣冠只有黑、白、红三种单色，却会让你过目不忘。

看似简单却有心思。

比如背景处的山水画，以及王凯这版宋仁宗的天容玉色。

什么感觉？

——清贵、静美。

这也是《清平乐》的内在气质。

能看得出来，它有意去重现那段大宋风华。

要重现，绝不容易。

得从最细微之处做起。

比如服化道。

服装。

来看宋仁宗身上的承天冠服，和曹皇后身穿的袆衣，都有据可考。

化妆，也是一丝不苟。

演员杨玏曾在采访中说这么说——

发翅到帽子到腰带，每一个细节，就那一分一毫，都要给它修正到最完美。

这份对完美的追求，放在了每一个角色的身上。

道具，同样精美。

光是香薰炉，就有多种。

常规的，是这种。

再比如下面这种，倒流香薰炉。

点燃香薰，烟气从香薰炉的下方冒出，如同瀑布倾泻。

很别致。

又像将自然风物采撷到家中，是古代贵族的象征物。

除了服化道，《清平乐》的场景和氛围也很讲究。

先看市井景象。

这些场景呈现了那个盛世的繁华。

百姓的布衣，以及花灯、书画的陈设，又添了素雅的美感。

再看朝堂，都是宏大的、厚重的。

用美术指导的话说，剧组追求的效果是歌剧的感觉。

空间放大了，可以用色调来弥补画面元素，不显空旷。

君臣济济一堂的场景，人物站位又非常有章法，细而不乱。

真正呈现出了典雅大气之感。

场景，是还原时代氛围的基础，也是重中之重。

为了打造好这些场景，剧组花了大心思。

就像置景，反复改造。

此外，对于时代氛围的塑造，还有别的方法。

比如台词。

晏殊（喻恩泰 饰）向皇上的谏言，引用《论语》——

为政以德，譬如北辰，居其所，而众星拱之。

就连旁白，也都是有典故的。

“皇帝龙兴，徐出闱闼。晨坐太极，昼开阊阖。”

出自石介《庆历圣德颂》。

这种古风古韵，能将观众一下拉进那个时代。

还有一些你可能会忽视的细节——

书法。

宋仁宗为其爱女赐名“徽柔”。

《清平乐》中专门有起笔写字的段落。

熟知宋史的人可能知道，赵祯善书法，尤擅飞白体。

史称其“天纵多能，尤精书学

Answer 3

最近正在追剧清平乐，单独去看剧名，我们不知道他要演什么，深入到剧情当中，才了解到这是一部宋代宫廷剧，讲述的是宋仁宗当政的那个时代，也是宋朝最为发达的年代，和其他的宫廷剧一样，演绎了皇宫当中皇帝女人的故事。不同于其他的宫廷剧那样的惨烈，宋仁宗的后宫，充满着一片祥和和仁爱，这一切都得益于宋仁宗和他的皇后曹氏，我已经追剧追到了一半，整体感觉还不错，我认为主要有以下几个方面吸引了我。

其一，这是第一部演绎宋仁宗时代的宫廷剧，对于很多历史影迷来说，通过这部剧，我们能够更好的了解那个时代人们的生活，以及人们的精神面貌，很多人都说，如果能够穿越回古代，那一定选择宋代，因为宋代是一个开放开明，经济社会都比较发达的时代。如果现在还有人继续追问。具体穿越到宋代的哪一朝，我会毫不犹豫的说那就是宋仁宗这一朝，政治开明，社会稳定，人们都拥有积极向上的精神。

其二，剧中用大量的镜头记录了宋仁宗时代建筑风格饮食文化。作为代表整个时代最核心的皇宫，我们对礼节的认识，更加深入。各种器皿，各种服饰，都让人眼花缭乱，耳目一新。整部电视剧呈现出的历史面貌非常浓厚。

其三，这部电视剧当中的人文情结非常吸引人。名人很多，各种大儒争先恐后的出现在镜头里，大量篇幅的文言文，让古文爱好者目不暇接，我就是其中的一员，我们在欣赏电视剧的同时，也能感受到中国古文的魅力。

整体电视剧给人的感觉，非常的稳重，历史气息浓厚。虽然剧中也有宫廷剧斗的场景，但是却不同于其他宫廷剧，剧中整体呈现了祥和，给人们了温暖和感动。

Answer 4

《清平乐》更新了2集。

派爷最直接的感受是，节奏稳健，沉得住气。

虽然剧情才刚刚开始，但只要你点开它，绝对能静得下心，耐得住性子。

就因为，它的各个方面，都经过了严格的雕琢。

来看人物版海报。

衣冠只有黑、白、红三种单色，却会让你过目不忘。

看似简单却有心思。

比如背景处的山水画，以及王凯这版宋仁宗的天容玉色。

什么感觉？

——清贵、静美。

这也是《清平乐》的内在气质。

能看得出来，它有意去重现那段大宋风华。

要重现，绝不容易。

得从最细微之处做起。

比如服化道。

服装。

来看宋仁宗身上的承天冠服，和曹皇后身穿的袆衣，都有据可考。

化妆，也是一丝不苟。

演员杨玏曾在采访中说这么说——

发翅到帽子到腰带，每一个细节，就那一分一毫，都要给它修正到最完美。

这份对完美的追求，放在了每一个角色的身上。

道具，同样精美。

光是香薰炉，就有多种。

常规的，是这种。

再比如下面这种，倒流香薰炉。

点燃香薰，烟气从香薰炉的下方冒出，如同瀑布倾泻。

很别致。

又像将自然风物采撷到家中，是古代贵族的象征物。

除了服化道，《清平乐》的场景和氛围也很讲究。

先看市井景象。

这些场景呈现了那个盛世的繁华。

百姓的布衣，以及花灯、书画的陈设，又添了素雅的美感。

再看朝堂，都是宏大的、厚重的。

用美术指导的话说，剧组追求的效果是歌剧的感觉。

空间放大了，可以用色调来弥补画面元素，不显空旷。

君臣济济一堂的场景，人物站位又非常有章法，细而不乱。

真正呈现出了典雅大气之感。

场景，是还原时代氛围的基础，也是重中之重。

为了打造好这些场景，剧组花了大心思。

就像置景，反复改造。

此外，对于时代氛围的塑造，还有别的方法。

比如台词。

晏殊（喻恩泰 饰）向皇上的谏言，引用《论语》——

为政以德，譬如北辰，居其所，而众星拱之。

就连旁白，也都是有典故的。

“皇帝龙兴，徐出闱闼。晨坐太极，昼开阊阖。”

出自石介《庆历圣德颂》。

这种古风古韵，能将观众一下拉进那个时代。

还有一些你可能会忽视的细节——

书法。

宋仁宗为其爱女赐名“徽柔”。

《清平乐》中专门有起笔写字的段落。

熟知宋史的人可能知道，赵祯善书法，尤擅飞白体。

史称其“天纵多能，尤精书学

Answer 5

首先，《清平乐》是以宋仁宗的一生作为故事的线索，通过宋仁宗的视角展现《清平乐》的支线，但事实上，这部剧的原著并不是着眼于宋仁宗的选择和他的感情线，而是后期才会上线的赵徽柔和梁怀吉之间的故事。

虽然原著中徽柔和怀吉之间是一场禁忌之恋，但两人身份之间的不对等才更让观众们倍感心酸，因为身处在古代，所以方方面面都要受到礼教的束缚，这才导致了两人之间的悲剧。

相比于宋仁宗和妃嫔们之间的情情爱爱，显然，公主和太监这样看似不会相恋也不能相恋的设定才更容易让观众上头。

或许因为公主和太监之间的感情太过敏感，所以剧方才将故事以另一个视角展现，这样的考虑也并非不无道理，但这部剧却又融入了更多的关于宋仁宗的感情线，同时还掺杂着不少让观众看了就犯困的朝堂戏。

《清平乐》看似十分丰满的剧情中包含着感情、权谋、宫斗等多重因素，看似什么都有了，实则什么都没讲清楚，像极了一锅大杂烩。

所以这部剧才会找不准自己的受众，冲着徽柔和怀吉感情线来的原著粉，还没等到两人上线就已经被劝退；冲着正午阳光招牌来的观众，除了服化道之外，找不到其他的精彩之处；想通过《清平乐》了解宋仁宗一生的历史爱好者，最后也是一知半解。