Question

浅谈如何提高学生的音乐表现力

Answer 1

在以往的音乐教学中，常常出现这样的现象：低年级学生在音乐活动中喜欢表演，但他们给人的感觉往往“没有表演”，即动作单调、表情单一，缺乏表演意识，没有表现力，更谈不上感染观（听）众。究其原因：有心理方面的，如在众人面前表演心里发慌，胆小放不开；有观念意识方面的，如怕表演不好，别人笑话；也许更多的是知识能力方面的，如对作品不理解，无感受，或表演技能未达到相当的程度等。
在音乐活动中，如何帮助广大学生克服以上的心理、能力障碍，培养学生自信的演唱及有情绪地参与综合性艺术表演活动，发展学生的表演潜能甚至创造性潜能呢？我认为可以结合教师的示范、启发，引导学生通过自己的感受表现音乐内容。在整个音乐教育过程中，教师的示范对学生来讲是一种形象的感性的认识活动。然而，更重要的还是学生自身的音乐实践活动，才能将感性的认识变为内心趋动，上升为理性的本能，使学生在活动中享受到美的愉悦，受到情感的陶冶。我们知道，音乐表现力的形成与发展，对音乐实践活动有着绝对的依赖性。而实践活动是形成和发展音乐表现力的重要前提。依据新课程标准的基本理念，我从以下几个方面去创设条件，引导学生主动参与活动，增强学生的音乐表现意识，提高其音乐表现力。
一、歌词朗诵。
在学唱歌词过程中，朗诵歌词对于学生来讲是比较具体，较易把握的技能。这里可将语文学科中“读”的因素渗透到音乐中来。在此环节中，可先请学生自己读，他们往往会平淡地念过去，然后教师用饱满的情绪，富有感染力的声音和表情、体态“朗诵”，使之在学生心灵中形成鲜明对比，产生感染和共鸣，从而激发起学生对作品的浓厚兴趣，产生学习和表现的欲望。之后，可适当安排一段朗诵表演时间，让学生（特别是平时不太善于表演的）能有机会充分展示自己的朗诵表演才能。这样通过有感情地朗诵歌词感受歌曲的意境，那么在学唱歌曲时学生自然用歌声流露出作品所蕴含的美。
二、演唱。
唱，是学生最易于接受和乐于参与的表现形式。如何使学生在“唱”中受到美的熏陶，进而得到心灵的滋养，提高其表现力呢？据观察，许多同学唱歌都会不自然地喊唱，甚至有时提出了“不许喊唱”的要求，但有的学生仍然直着脖子，闭着眼睛“喊”，到头来自己喊了些什么，唱了些什么他都不知道。还有就是和尚念经似的毫无表情，毫无生气地“念唱”。究其原因，都是对作品不理解，没有感受所致。对此，教师首先从姿势、气息、发声方法等技能方面去纠正不良的歌唱习惯。其次，还需要教师声情并茂地范唱表达出作品的思想感情，使学生对作品有所感受、理解。从而产生表现作品的欲望。在此基础上教师为学生创设一定的情境，启发学生去亲身感受、理解作品的美，用歌声来表现对作品的感情。
三、创作。
小学生的音乐创作是一种发散思维活动。在音乐教学中，处处都有发挥学生创造性的机会，要启发学生创造性地进行艺术表现，不要用“标准答案”去束缚学生，如果这样，学生对作品的表现会很死板。（1）
创编歌词方面：按歌曲的旋律，在老师的示范指导下，让学生根据自己的经历创编新的歌词并演唱给大家听赏。如歌曲《好朋友》，学生通过回忆与好朋友在一起愉快的情景，创编出许多不同的歌词“一起拍球笑嘻嘻”、“一起秋游真开心”。。。。。。学生在演唱这些歌词时，脸上自然流露出喜悦心情。
（2）
创编舞蹈动作方面：在活动中，学生往往会根据音乐内容或形象做出简单一致的动作。为了使学生的动作更加丰富、形象，具有表现力，我在活动中对于学生稚嫩、不够完美的不同动作给予肯定，并通过比较，评选出优美的动作引导学生一起进行表演。
四、文娱表演。
在“六一”、“元旦”等节日庆祝活动和少先队活动中，一般都要开展文娱节目表演。在班内应鼓励学生人人积极参与活动。学生在节目排练过程中，通过与同伴的合作，其音乐表现力也能得到锻炼、增强。
当然，所有这些音乐实践活动，教师应让学生自己参与评论。在评论中，学生之间平等、坦率、融洽、自由，对以前不太明白的某些概念在评论中进一步明确。知道谁表演得好，好在哪里；谁表演得不好，差在哪里。这样就会取长补短，达到教学相长的效果。
有意识的培养、提高学生音乐表现力的过程，也是提高学生素质能力的过程。这对推进素质教育，适应当前教育的发展趋势有着一定的积极作用。