服装设计图该怎么画?
2020-05-20
服装设计入门教程—手绘效果图该怎么画
透明效果图的绘制:做好绘制的准备,临摹一张作品首先去找到原图。把应有的工具准备好(0.5的自动铅笔,A4纸张,橡皮擦,勾线笔,上色工具彩铅或者马克笔)
在一张A4纸张上面确定好上下左右的构图和人体整个比例的排版,构图居中,上下均流出两个手指头的宽度确定好头顶线和脚底线,在绘制的过程中把人体重心线绘制出来,(绘制的目的是能够把人体的重心控制平稳),第二步标注好人体比例头长,根据10个头长的比例来均匀分布,绘制好人体的动态线,确定好人体的走向 (欢迎大家交流学习哦可以看最后一张图片)
上下身的动态线绘制完成后,把腿部和手部的肌肉刻画上去,确定好基本的人体结构,(注:上下身比例结构要协调,人体的结构要表达清楚) (欢迎大家交流学习哦可以看最后一张图片),如果你想学习服装设计可以加裙开始是七七八,中间是六零零,末尾是三九六,按照顺序组合即可,每天直播分享服装设计干货,可以学习和交流,也有教程资料大家可以领取。
人体结构绘制完成后需要把服装的着装效果呈现上去,根据服装的宽松程度以及服装的结构在人体身上的变化来进行线条的表达,(先是整体再到局部)
铅笔绘制好的形状使用勾线笔把画面的结构再次确定一遍,保持画面的整洁干净,方便后期的上色,区分好人体与服装的线条
上色时,根据想要表达的面料质感去表达先是皮肤还是着装,根据这款效果的表达,首先我们要表达的是皮肤的颜色,再上色的时候需要确定好光源的走向,从头顶光线打过来,那么画面的两侧颜色加深,中间是亮色,遵循这种原理在画面的表达中把物体的体积感呈现出来
根据面料肌理的变化通过线条上色的时候绘制出效果,顺着褶皱的绘制先加深再过度到亮色,加深画面的效果把立体感加强,不断加深和塑造,刻画细节的部分,把图案和字母的渐变效果刻画出来,整体的画面效果就完成了
服装效果图被看作是衡量服装设计师创作能力、设计水平和艺术修养的重要标志,越来越多地引起设计者的普遍关注和重视。服装效果图的内容和表达方式
服装效果图一般采用写实的方法准确表现人体着装效果。一般采用8头身的体形比例,以取得优美的形态感。设计的新意要点要在图中进行强调以吸引人的注目,细节部分要仔细刻画。服装效果图的模特采用的姿态以最利于体现设计构思和穿着效果的角度和动态为标准。要注意掌握好人体的重心,维持整体平衡。服装效果图可用水粉、水彩、素描等多种绘画方式加以表达,要善于灵活利用不同画种、不同绘画工具的特殊表现力,表现变化多样、质感丰富的服装面料和服饰效果。服装效果图整体上要求人物造型轮廓清晰、动态优美、用笔简炼、色彩明朗、绘画技巧娴熟流畅,能充分体现设计意图,给人以艺术的感染力。
2.平面结构图
一幅完美的时装画除了给人以美的享受外,最终还是要通过裁剪、缝制成成衣。服装画的特殊性在于表达款式造型设计的同时,要明确提示整体及各个关键部位结构线、装饰线裁剪与工艺制作要点。平面结构图即画出服装的平面形态,包括具体的各部位详细比例,服装内结构设计或特别的装饰,一些服饰品的设计也可通过平面图加以刻画。平面结构图应准确工整,各部位比例形态要符合服装的尺寸规格,一般以单色线勾勒,线条流畅整洁,以利于服装结构的表达。平面图还应包括服装所选面料。
3.文字说明
在服装效果图和平面结构图完成后还应附上必要的文字说明,例如设计意图、主题、工艺制作要点、面辅料及配件的选用要求以及装饰方面的具体问题等,要使文字与图画相结合,全面而准确地表达出设计构思的效果。
绞尽脑汁创造出一点“自己的东西”,也很难被社会认可,其根本原因是缺少设计知识与经验、设计灵感与构思和市场信息与把握的积累。
肯定就是款式图拉
把结构线划清一点
不必要太艺术化
工厂要的是实在的
工整的
结构线就是缝合线差不多
可以的话
把尺寸标一下一些
特别是口袋之类的
然后就是细节画在旁边方便版师打板
反正就是要把你的设计交代清楚
一根线从那里来到哪里截止
不要拖泥带水
基本上就这些吧
还有就是要画正背面
画平面的
不要画立体的
如果可以
你也可以画一个效果图
就是服装画啦!
反正
你画一个效果图
旁边画款式图
对于企业而言款式图重要一些
效果图只是能让你的款式图更出彩
款式图要画正反面
可以的话要标明具体工艺
这就是完整的设计啦
希望对你有所帮助!
第二部画出三个大概构思,用简易线条画,然后设计出发型,最好跟服装搭配。
第三部把服装整体画出,注意细节。
第四部把局部花边设计在旁边。
第五步上色加主题。