Question

北魏和唐代的佛像在造型上有何区别

北魏和唐代的佛像在造型上有何区别

Answer 1

最主要的区别是前者秀骨清像，后者丰润圆满。

南北朝期间，得力于政府的提倡和保护，佛教迅速发展，佛造像艺术也如日方升。在此之前的佛像多表现神超自然的力量，突出无限法力。
至北魏孝文帝时（公元471-499年在位），佛像已被改变为更贴近中国北方民族的面形，袒胸露臂也逐步为褒衣博带式佛装所替代。同时，北魏后期佛教造像追求风雅，秀骨清像，仪态万千。当时审美理想的表现是近乎病态的瘦削身体，不可言说的深意微笑，洞悉哲理的智慧神情，摆脱世俗的潇洒风度。这些恰是魏晋以来社会上层所追求向往的美的最高标准。
至南北朝晚期，随着南朝艺术新风的影响，佛像造型由秀骨清像向丰满圆润转变，产生了大批身圆如柱、薄衣贴体的新式佛像，而山东青州造像正是这类佛教新像的典型代表。保利艺术博物馆所藏的一批青州北朝石造像，正是这一阶段的典型代表。
唐代政治、经济、文化的全面昌盛，无疑促进了佛教的繁荣，这使佛造像艺术再迎新高峰。当时的佛像在艺术上追求成熟美，即雍容华贵、庄重典雅。于是佛造像一改南北朝时期的清瘦飘逸，转向丰满端丽，透露着圆润柔和的美。

Answer 2

　　北魏时期佛像特征
　　1.头部多为磨光式或分绺式肉髻。
　　2.面相方圆，但略瘦，额头较宽，大眼横长。
　　3.身着通肩式或袒右肩式大衣，呈U型或V型对称分布，衣纹深刻线条隆起。
　　4.佛像或坐或立于四足台座上，背光多呈莲瓣形。
　　5.头光为圆形，外面莲瓣一周。
　　唐代佛像 特征
　　1.面相丰满，头部为螺型或水波式发型，肉髻相对于隋代较为高耸，大耳下垂，神情庄重而又不失慈祥。
　　2.身材比例匀称，结构合理，体态丰腴，饱满，袒露的胸肌起伏变化，写实性较强。
　　3.体态自然舒展，具有很强的动态感。
　　4.衣饰有通肩式，袒右肩式和褒衣博带式，更多的是方领下垂式，衣料质感柔和轻薄。
　　5.台座多为束腰式，有六角，八角，圆形或花口形底边。
　　6.衣纹流畅，下身衣褶悬搭于座前若台布，具时代特点。
　　7.鎏金泛红，具时代特色。

　　希望我的解答对你有帮助

Answer 3

北魏时期的雕像佛像浑圆，雕刻虽也细腻，但变化不多，中规中矩。且雕像的样貌虽慈善安详但不够柔和，还略带着北方少数民族的粗犷。唐代的雕像清秀，平稳，祥和，面部起伏自然，曲线和谐，变化多样，融入了中原民族的特征。

Answer 4

北魏时期的雕像佛像浑圆，雕刻虽也细腻，但变化不多，中规中矩。且雕像的样貌虽慈善安详但不够柔和，还略带着北方少数民族的粗犷。唐代的雕像清秀，平稳，祥和，面部起伏自然，曲线和谐，变化多样，融入了中原民族的特征。

Answer 5

　　北魏时期的雕像佛像浑圆，雕刻虽也细腻，但变化不多，中规中矩，且雕像的样貌虽慈善安详但不够柔和，还略带着北方少数民族的粗犷。唐代的雕像清秀，平稳，祥和，面部起伏自然，曲线和谐，变化多样，融入了中原民族的特征。
　　北魏佛像：
　　北魏石佛像，该佛像距今已有1500年的历史，各高6米，重约30吨，俗称“丈八佛”。两佛造型基本相同，神态宁静，身姿飘逸，高贵典雅，充分体现出北魏后期佛造像雕刻追求神韵与风雅的艺术特征；两佛雕刻技法娴熟，衣纹细致柔和，神态栩栩如生；从保存情况看，据我国著名考古学家宿白教授鉴定，目前像此两佛一样成对出现、身形高大、保存完好无损的佛像，已十分罕见。两佛对研究北魏时期国家的社会政治、宗教和石雕艺术史以及山东经济和文化的发展等，都具有重要的价值。
　　唐代佛像：
　　1.面相饱满，头部为螺型或水波式发型，肉髻相对于隋代较为高耸，大耳下垂，神采稳重而又不失慈祥。
　　2.身体比例匀称，结构合理，体态丰腴，丰满，袒露的胸肌起伏变化，写实性较强。
　　3.体态天然舒展，具有很强的动态感。
　　4.衣饰有通肩式，袒右肩式和褒衣博带式，更多的是方领下垂式，衣料质感柔和轻薄。
　　5.台座多为束腰式，有六角，八角，圆形或花口形底边。
　　6.衣纹流利，下身衣褶悬搭于座前若台布，具时期特征。
　　7.鎏金泛红，具时期特点。