唱京剧时,所穿的服饰有什么讲究吗?
一、京剧服饰色彩与图案的运用具有象征意味。
京剧服饰的色彩十分鲜明,主要有十种颜色,分为上五色和下五色——上五色是红、绿、黄、白、黑,一般用于社会地位较高的人物服饰;下五色是粉、蓝、紫、香、湖,一般用于社会地位较低的人物服饰。京剧服饰的图案也十分有意义,不同的图案表示的意味不同。使用最多的图案是龙和凤,龙一般用于男性服饰、凤一般用于女性服饰,表示尊贵、华丽;“寿”字图案象征长寿;蝙蝠图案的“蝠”与“福”同音,所以象征幸福、福气;梅花象征品性高洁;女帔领口下端的如意图案象征吉祥如意等。
二、京剧行头以明朝服装样式为主。
京剧行头以明朝服装样式为主,并在此基础上,根据演员载歌载舞的特点进行了一些改良设计。因为京剧形成于清朝,戏服中也有不少满族服饰的特点,比如马褂、箭衣的马蹄袖等等。再者,凡是戏中的番邦外族都穿旗装,表示他们并非中原人士。可以说,京剧舞台服饰不属于任何一个朝代,谁该穿什么,都有独立的一套规则可循。梨园行有这样一句话:“宁穿破,不穿错”,这是行头使用方面最需要掌握的原则!衣服破了影响效果,衣服穿错可是会让人笑话的。
三、在京剧服装中,应用最广泛的是龙的图形。
龙不仅是皇权的象征,还代表着江山社稷,象征着中华民族的精神,又有驱邪避邪的寓意。与龙形相呼应的,是海水和红日,因为龙是离不开水的,所以,蛟龙、海水、红日,作为不可分割的画面,同时出现在蟒袍上,既隐喻了穿用者的高贵身份,又充分表现了天地山水之间,龙腾虎跃的磅礴气势,这种大胆独到的构思,突破常规的设计,对中国传统文化意识淋漓尽致的展现,是其他任何艺术形式中所没有的。