《你好，李焕英》为什么会大火？
我认为《你好，李焕英》大火离不开这些原因：
1、真实故事改编，引人共鸣
当温情电影越来越追求真实，以求与观众达成情感共鸣，这就对剧本的要求非常高。因为故事，才是电影的核心。
《你好，李焕英》的剧本，在四年前她就用小品初做尝试，再经过四年的修补，最后呈现给了观众，即使在许多地方仍有不足，但是它平凡，真实，朴素就足以打动所有人。
母亲离世这件事在20年前对于贾玲来说虽早已完成生理上的告别，即从母亲心脏停止跳动这刻起，这种告别就已经完成了。但心理层面的告别，贾玲依旧没有完成，当她的社会身份及个人荣誉越光鲜靓丽，就会越遗憾无法与最爱的人分享，这份耿耿于怀使她迫切的通过小品、电影来一遍遍的记录并试图完成这些遗憾：绿色的皮衣、双开门的冰箱等等，使她即使是一个喜剧演员，也在内心深处为这场迟迟未来的告别进行献礼。
2、“填补国内空白电影类型”的受众获取干预
其实中国一直很缺一种商业片可以称作「暖心悲喜剧」，也可以称作「治愈悲喜剧」，即剧情搞笑同时又能做到悲情虐心，喜而不尬，悲而不催，其实并不容易。这类电影也一直是国内电影类型中的空白。
《你好，李焕英》的出现，就足以让宣发团队眼前一亮，贾玲作为导演出道即巅峰的表现，能拍出媲美李焕庆、是枝裕和、金英卓等大导演的作品，用郭德纲的话说就是全靠国内同行的衬托。于是，同类型电影的类比宣传也充分调动起该类型影迷的观影积极性。团队前期规划好核心受众，即找到那些会看你的电影的人。
3、演员阵容强大，完美演绎温情
最后，《你好，李焕英》演员阵容非常的强大，不仅贾玲自导自演，而且还有陈赫、张小斐、沈腾等众多喜剧实力演员的加入，这也是这部电影的看点之一。有网友称电影也存在与事实不符的宣传，如有人是被沈腾被骗过去的，一个小时后才出场；只出场七分钟陈赫才是主角；又比如整小品改编结构松散等等....
贾玲将“子欲养而亲不待”的遗憾，将亲情的温暖，美好的旧时光，巧妙地揉碎了，调匀了，掺入故事之中，做成声色飨宴，端到你面前。吃一口，哈哈哈哈哈。再一口，呜呜呜呜呜。
百味杂陈，后劲绵长，三日不绝。而当你细品，会发现，它不仅有细节共鸣，情绪共振，还有价值引领。
这应该是最春节档的春节档电影。有笑，有泪，灵光四溢，80年代的时代感扑面而来。最为关键的是，它用尽深情。每一个从影院出来的人，都会对亲情多一份沉甸甸的理解。
孩子会明白：父母之爱，是无条件，无缘由，不求回报。
大人会共情：孩子不是实现幸福的手段，孩子本身就是幸福。
它像一个隐形黏合剂：用幽默，用爱，将每个人粘在一起，告诉我们：有你，有我，就是家。
在《你好，李焕英》的末尾，物是人非，很多东西都变了。一晃，很多年过去。贾小玲成为人上人。她开着红色敞篷跑车，穿过故乡的山山水水。这是母亲多年的梦。恍惚间，李焕英还没老去，就坐在身边，欣慰地看着她，陪着她。可一转头，母亲已经不在了。只剩一个悲伤的中年人，独自一人，继续在长路上孤独前行。
人生至此，已无岁月可回首，唯以深情度余生。希望我们明白这句话时，还不算太晚。
截至2021年3月6日，电影《你好，李焕英》票房达50.41亿，超过50.36亿票房的《哪吒之魔童降世》，成为中国影史票房第二名，仅次于《战狼2》，而且还有继续上升的空间。《你好，李焕英》这部影片大火的背后，我想从以下这几个关键词进行分析与解读。
第一个关键词当然是“母爱”。这是导演贾玲根据亲身经历改编的一部影片，李焕英是贾玲已故的母亲。作为导演的贾玲，对这部处女作付出了大量的心血，而作为剧中演员的贾晓玲，虽在演绎，但展示出来的情感是真实感人的，这一点，是这部影片成功的前提与基础。正如那句名言所说， “艺术来源于生活，但往往要高于生活”。
母爱是每个人都会有的美好记忆。影片中，从小让父母不省心的女孩贾晓玲，为了让父母开心和有面子，明明考了一所普通院校，却谎称重点大学，得知真相的母亲李焕英虽然生气，但还是选择了包容女儿，就在两人骑自行车回家的路上，一场车祸突如其来。趴在母亲病床上的贾晓玲伤心欲绝、浮想联翩，不料却意外穿越回20年前，与正值青春的母亲相遇。在1981年的工厂里，贾晓玲与李焕英两人宛如闺蜜一般，形影不离，亲密无间，并与周围的一群朋友发生了一系列令人啼笑皆非的故事。可以说，影片的叙述模式略显简单直白，除了穿越那一幕还显得特别之外，其余部分都是平凡而掺杂搞笑幽默的日常生活。中间有一个多小时吧，我看着看着，恍惚间还以为自己是在看一部关于80年代的电视剧。但故事的魅力或许就在于此，最是平凡动人心，于无声处听惊雷！我们都是母亲的孩子，我们再怎么对父母好，想对父母好，也不及父母今生今世对我们的关怀爱护多。影片结束那一刻，很多人都忘了起身离开，明显是沉浸在故事之中了。
第二个关键词是“情怀”，尤其是80后一代人的集体记忆。都说80后是最喜欢怀旧的一代人，因为改革开放四十多年以来，中国社会所发生的变化太剧烈，也太频繁了。80年代前期是一个样，后期是一个样；90年代前期是一个样，后期又是一个样；到了新世纪，更是大变样。社会生活变化的剧烈与频繁，让一部分人感到新鲜与刺激，但大部分人还是不太适应。人往往会怀念幼年时期所经历的一切，并对此刻骨铭心。这一点可以举鲁迅先生《朝花夕拾》为例。幼时在故乡所食的菱角、罗汉豆等蔬果的美味，是鲁迅终身难忘的回忆，后来却觉得不过如此。他不得不感慨道：“它们或许要哄骗我的一生，使我时时而返顾。”
许多人也许会觉得母爱这个话题有点煽情，但这并不妨碍他们走进影院消费，因为吸引他们的是情怀，尤其是80后一代人的集体记忆。同样身为80后的笔者，觉得这部电影至少要看5遍，看5遍以上才会过瘾，才会舒坦。
第三个关键词是“简单与幸福”。现实中，活得简单的人，往往会容易满足，感到幸福。因为复杂的局面与情形会让人无所适从，因为欲望会让人迷失本性，不得自由。在物资紧缺、缺衣少食的80年代初期，人们是那么容易满足，容易的让今天的你我无法想象。大家都过得十分单纯，单纯却对生活充满了热爱，对未来充满了期待。
作为全厂第一个买到电视机的员工李焕英，那可比现代人中一注双色球头等奖牛多了。中一注大奖，也就几百万而已，在落后地区尚可，在沿海发达城市，可能连一套房子都买不到。但是在那个年代，拥有一台老式黑白电视机的幸福感是热烈而持久的。故事中，李焕英同车间的几位员工都不愿打排球，临场退缩，结果李焕英说把电视借他们看几天，就把难题圆满解决了。等到比赛结束，每人发了一个搪瓷杯子，可把大家高兴坏了：“早说嘛，有这样的好事，你看这杯子多好，还有盖子。”
第四个关键词是“祖国的强大”。贾玲穿越回去的1981年，中国女排以亚洲冠军的身份参加了在日本举行的第三届世界杯排球赛，并以7战全胜的成绩首次夺得世界杯冠军。所以在当时，工厂组织车间女工打排球再正常不过。中国女子排球队顽强战斗、勇敢拼搏的精神后来被概括为“女排精神”。它曾是时代的主旋律，不仅成为了中国体育的一面旗帜，更成为整个民族锐意进取、昂扬奋进的精神动力。女排精神于今天仍具有巨大的现实意义和时代价值。
诞生于80年代的女排精神，成为一个时代的精神风貌。从那时候起，中国就一直是一个团结的国家，中华民族就一直是一个强大的民族。在困难面前，我们乐观自信，无所畏惧，不屈不挠，逆流而上，2020年我们应对突发的新冠疫情便是最好的证明。毫不夸张的说，中国是世界上防治疫情最好、社会秩序最稳定、经济形势发展最好的国家。
家庭是组成社会的最小细胞，家是最小国，国是千万家。影片中，贾玲穿越回去寻找母亲；现实中，一大批80后观众去消费情怀。毋庸置疑的是，改革开放以来，整个国家逐步的发展与壮大，一步步变得富裕强盛，现代与科技使影片具有了家国一体的双重结构。换句话说，也只有国家强大，社会安稳，经济繁荣，我们这批多愁善感的80后才可以“肆无忌惮”地去追忆过去，消费情怀。
2021年，是中国共产党建党100周年，我们不妨把《你好，李焕英》看作一部致敬党、致敬祖国的电影，它注定成为中国电影史上一部口碑、票房双双叫好的杰作，与《战狼2》双峰并峙，熠熠生辉。
我认为《你好，李焕英》大火离不开这些原因：
1、真实故事改编，引人共鸣
当温情电影越来越追求真实，以求与观众达成情感共鸣，这就对剧本的要求非常高。因为故事，才是电影的核心。
《你好，李焕英》的剧本，在四年前她就用小品初做尝试，再经过四年的修补，最后呈现给了观众，即使在许多地方仍有不足，但是它平凡，真实，朴素就足以打动所有人。 母亲离世这件事在20年前对于贾玲来说虽早已完成生理上的告别，即从母亲心脏停止跳动这刻起，这种告别就已经完成了。但心理层面的告别，贾玲依旧没有完成，当她的社会身份及个人荣誉越光鲜靓丽，就会越遗憾无法与最爱的人分享，这份耿耿于怀使她迫切的通过小品、电影来一遍遍的记录并试图完成这些遗憾：绿色的皮衣、双开门的冰箱等等，使她即使是一个喜剧演员，也在内心深处为这场迟迟未来的告别进行献礼。
2、“填补国内空白电影类型”的受众获取干预
其实中国一直很缺一种商业片可以称作「暖心悲喜剧」，也可以称作「治愈悲喜剧」，即剧情搞笑同时又能做到悲情虐心，喜而不尬，悲而不催，其实并不容易。这类电影也一直是国内电影类型中的空白。 《你好，李焕英》的出现，就足以让宣发团队眼前一亮，贾玲作为导演出道即巅峰的表现，能拍出媲美李焕庆、是枝裕和、金英卓等大导演的作品，用郭德纲的话说就是全靠国内同行的衬托。于是，同类型电影的类比宣传也充分调动起该类型影迷的观影积极性。团队前期规划好核心受众，即找到那些会看你的电影的人。
3、演员阵容强大，完美演绎温情
最后，《你好，李焕英》演员阵容非常的强大，不仅贾玲自导自演，而且还有陈赫、张小斐、沈腾等众多喜剧实力演员的加入，这也是这部电影的看点之一。有网友称电影也存在与事实不符的宣传，如有人是被沈腾被骗过去的，一个小时后才出场；只出场七分钟陈赫才是主角；又比如整小品改编结构松散等等.... 贾玲将“子欲养而亲不待”的遗憾，将亲情的温暖，美好的旧时光，巧妙地揉碎了，调匀了，掺入故事之中，做成声色飨宴，端到你面前。吃一口，哈哈哈哈哈。再一口，呜呜呜呜呜。
百味杂陈，后劲绵长，三日不绝。而当你细品，会发现，它不仅有细节共鸣，情绪共振，还有价值引领。 这应该是最春节档的春节档电影。有笑，有泪，灵光四溢，80年代的时代感扑面而来。最为关键的是，它用尽深情。每一个从影院出来的人，都会对亲情多一份沉甸甸的理解。 孩子会明白：父母之爱，是无条件，无缘由，不求回报。 大人会共情：孩子不是实现幸福的手段，孩子本身就是幸福。
它像一个隐形黏合剂：用幽默，用爱，将每个人粘在一起，告诉我们：有你，有我，就是家。 在《你好，李焕英》的末尾，物是人非，很多东西都变了。一晃，很多年过去。贾小玲成为人上人。她开着红色敞篷跑车，穿过故乡的山山水水。这是母亲多年的梦。恍惚间，李焕英还没老去，就坐在身边，欣慰地看着她，陪着她。可一转头，母亲已经不在了。只剩一个悲伤的中年人，独自一人，继续在长路上孤独前行。
人生至此，已无岁月可回首，唯以深情度余生。希望我们明白这句话时，还不算太晚。
这部电影是春节档唯一的一部最接地气、最有现实意义的电影，题材的独特性，让它具备优势。
第二：春节观影群体多元化，更多年长观众走进影院，有助于贾玲电影票房大卖。
春节电影观影群体有别于以往时段，往常时段主要是青少年去影院，春节假日则出现了情侣观影、家庭观影、亲子观影等各种组合。
更多年长观众走进影院，是助推《你好，李焕英》票房大卖的主要原因。
第三：影片质朴简洁，高能泪点唤醒观众内心，引发观众共鸣，口碑走高是票房大卖的主要原因。
观众先是被逗得乐开怀，后来被感动哭得稀里哗啦，这种超强反差的情感体验，走出影院会继续延展，观众会分享给亲朋好友，这样就形成了口碑，就会助推票房走高。
质量是王道，贾玲这部电影没有花里胡哨的叙事与元素，老老实实地讲好故事，认真还原1980年代的氛围，代入感很强，非常质朴亲切。
第四：贾玲电影是春节档唯一具备年代剧品质特质的电影，电影风格与当下观众和影视剧崇尚真实简朴的审美风格相应和，这是根本原因。
这部电影是春节档唯一的一部最接地气、最有现实意义的电影，题材的独特性，让它具备优势。
第二：春节观影群体多元化，更多年长观众走进影院，有助于贾玲电影票房大卖。
春节电影观影群体有别于以往时段，往常时段主要是青少年去影院，春节假日则出现了情侣观影、家庭观影、亲子观影等各种组合。
更多年长观众走进影院，是助推《你好，李焕英》票房大卖的主要原因。
第三：影片质朴简洁，高能泪点唤醒观众内心，引发观众共鸣，口碑走高是票房大卖的主要原因。
观众先是被逗得乐开怀，后来被感动哭得稀里哗啦，这种超强反差的情感体验，走出影院会继续延展，观众会分享给亲朋好友，这样就形成了口碑，就会助推票房走高。
质量是王道，贾玲这部电影没有花里胡哨的叙事与元素，老老实实地讲好故事，认真还原1980年代的氛围，代入感很强，非常质朴亲切。
第四：贾玲电影是春节档唯一具备年代剧品质特质的电影，电影风格与当下观众和影视剧崇尚真实简朴的审美风格相应和，这是根本原因。
