Question

怎么练跳舞的协调性？

Answer 1

初学舞蹈者的协调性训练方法：新手或者基础较差的热可以选择简单的入门舞蹈动作，入门的话动作会简单些、音乐会适中些。另外多听音乐来培养自己的节奏感，空闲的话可以把自己在音乐中听到的节奏、旋律、鼓点都记录下来，以此来更高地强化自己的律动，慢慢地就会变得协调且会舞蹈。听音乐非常有利于舞蹈律动的练习。对于跳舞的人来说，应该听各种类型的音乐，不管是Hippop、R&B、POP、Reggae、House，还是芭蕾、标准舞、拉丁舞，都是对跳舞的人来说是一种外放的舞蹈，并不拘泥于某一种固有的形式和姿态，人们可以自由自在地跳。身体的律动。舞者在练…

Answer 2

协调性在舞蹈中非常重要，除了是手和脚的配合外，还有头、躯干和四肢的动作配合。

协调性是有效控制身体肌肉的能力。从最简单的抬手挥手，到控制身体精确摆出某个造型，都离不开协调性。

协调性有先天因素，也可以通过后天锻炼提高。大概模式就是反复练某些动作，形成肌肉记忆，最后甚至可以达到条件反射的效果。如果硬要比喻，大概是编好一段程序下次直接调用，效率自然提高，看上去也就协调了。每个舞种有自己的固定模块，也就是所谓的。

身体的律动。舞者在练习中，会根据自身对音乐的理解，随着音乐舞动起来。学习跳舞的人最好要学习和接触不同风格的舞蹈。身体在接触不同的舞蹈动作之后，灵活性与柔韧性都会有所提高。

舞蹈中的人总是通过情绪来带动肢体的表现。所以，在多听、多跳的同时。舞者还需有意识地培养和控制自己的情绪与情感。

靠你自己平多听音乐。听音乐非常有利于舞蹈律动的练习。时的努力的，多练习。没有速成方法。不过你可以尝试多方面的舞蹈动作，这样可以提升你的舞感，还有就是连一些舞蹈的基本功和技巧，比如踏步翻身之类的动作，练会了这些其实其他的也可以很快入门的。

Answer 3

　　舞者们都想拥有更加灵活的身体。那些肯花精力去提高身体灵活性的舞者在舞台上往往会表现得流畅，能应付各种高难度的动作，同时也减少了受伤的风险。下面，武汉舞蹈工作室向您介绍一些提高身体灵活性的方法。
　　1. 形成一套简单的拉伸动作，不让你感觉疼痛，而且很放松。选择系统性的针对颈部、上背部、肩膀、下背部、髋部屈肌（大腿上方接近臀部）、绳肌腱、小腿和脚踝的锻炼。激励自己有规律地拉伸——每天两次——告诉自己，灵活度是看得见的，观众都将看到你的变化。
　　2. 武汉舞蹈工作室介绍到，在进行拉伸之前适当进行5到10分钟的散步和慢跑，提高你的体温，增强循环。用这种方式拉伸会更加有效，还能减少受伤的几率。当你开始觉得身体暖了，就开始进行动态拉伸。
　　3. 在拉伸的时候关注你的呼吸。拉伸的时候保持心情舒畅。缓慢地深呼吸，避免不情愿的心态。不情愿的强制性拉伸会导致关节和肌肉的抵抗，而不是打开和伸长。
　　4. 用正确的方式拉伸，如果感觉到疼痛或不适，就停下来一会儿，再继续。调整你的姿势，如果还是觉得极度疼痛或不适，就要向专业舞蹈老师或专家咨询。
　　5. 使用阻力带。武汉舞蹈工作室介绍到，用阻力带进行针对关键肌肉的拉伸练习。低强度的抗阻训练能和拉伸一样有效地增加身体的灵活性。
　　6. 上瑜伽课。你能从各种瑜伽姿势、教练的指导和经验以及持续的正规训练中受益匪浅。一位合格的瑜伽教练能让你在通过各种姿势，锻炼到身体的每个部位。所以无论你觉得身体那个部位紧绷、受局限，瑜伽都能很好的帮助你达到更高的灵活性。

Answer 4

西安北郊未央区盛龙广场泷舞舞蹈零基础培训学校告诉大家如何练习跳舞的协调性：
1基本功基本功基本功重要的事情说3遍。柔韧性力量耐力控制听拍型体，每一个都得特意的有针对性地训练。最好每一次训练前最起码拿出15分钟时间来练基本功。

2单独训练。1个节拍只能做一个动作，千万别总想一下子手和脚一同掌握，可以先站定了练上半身动作，叉腰练下肢动作。全都计熟以后一同训练。

3强烈要求训练up-down便是1种胸部上下起伏的韵律。跟着音乐节拍走，初期的歌千万别太快跟上节奏。学舞得时候尽量细心，留意每一个节拍相对应的动作。

4下完课学完舞千万别急着穿衣服回家，刚刚练完舞身体的记忆力是很好的，可以待在舞蹈房多训练，复习上课的东西，下节课便会跳的更好更轻松。

5听音乐练歌，多听一听有韵律的歌和韩国女团的歌，把歌记住了跳舞就晓得哪个地方节拍是哪样的，全身身体就晓得如何动。

6多看看别人创作，几个动作可以参考下别人是怎么处理的。千万别因为相同而跳出糟糕的创作，运用本身实力恰当改动改动（大动作千万别改啊减好感度的）

7拍摄视频记录自身、无论自身跳的如何，都必需视频录下来看一下，由于你跳舞时是根本看不见自身总体动作的，看不见自身看出自身哪儿做的不太好而且改正。

8最后我认为有一个初期学跳舞真得可以找导师指导，还能够交许多学跳舞的小伙伴，和他们融入在一起，那样学的更快些。