Question

艺术教育的意义何在？

Answer 1

艺术教育的意义在于让人拥有独立思考的能力的前提下，更懂得如何享受生活！

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首先，我们来看一下什么是艺术？

艺术可以是宏观概念也可以是个体现象，艺术教育不一定能培养出艺术大师，但应该努力培养出用艺术表达人生体验，艺术跟技术是不可分割的，没有素描功底，达芬奇的蒙娜丽莎不可能问世！

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艺术教育的意义在于让人懂得享受生活，但应该努力培养出能用艺术表达个体的人生体验，寄予自我思想和情感。
让创意成为一种习惯，让未来多一些精彩。

Answer 2

艺术教育在国外是非常受重视的，国外重视的原因不只是因为审美需求方面，还有一个原因就是艺术与设计挂钩？

为 什么说艺术与设计挂钩呢？因为自从艺术理论家约翰•拉斯金提出艺术有大艺术和小艺术之分，艺术就分为了纯艺术和实用艺术。纯艺术指的就是造型艺术，包括绘画，雕塑等等，实用艺术指的就是目前我们所说的设计。

设计影响着一个国家经济的发展，例如德国，日本和美国就是由于设计行业发展的比比较好，所以他们的经济比较发达。

而设计的根本就在于艺术教育，艺术教育达到一定水平，设计师和设计理论家的专业性就会增强。与此同时，他们的设计水平就会提高，例如工业设计的话，设计出来的产品机械都会非常优良，就能促进国家经济、科技的发展。
所以说艺术教育的根本意义就是为了社会的前进和经济的发展，还有一点就是艺术教育能够提升群众的审美，使大家都成为了艺术评论家，对于生活中的产品、建筑等等都会带来一定的评价，这类评价正是促进艺术发展的根本，当所有人的水平都提升，国家的综合实力也会增强。

Answer 3

对个体而言，艺术教育是生命早期发展的主要动力，是全面提升个体素质与能力的重要路径。

艺术教育在个体生命的早期具有特别重要的意义。儿童就是天生的艺术家。每个儿童都天生拥有着游戏的精神和艺术的心灵。游戏则是连接儿童与艺术的最佳通道。研究发现：儿童幼时的游戏程度，直接决定其成长的质量。因为通过艺术的教育，能开发儿童的游戏和艺术本能，能使儿童感知到世界的多种形式，如线条、声音、韵律等。正因为如此，一些有远见的教育家主张，在7-14岁期间，艺术教育应该成为学校生活的主旋律。所以，没有艺术和游戏陪伴的儿童，是孤独不幸的；没有艺术和游戏的童年，是黯淡无光的。如果一个孩子丧失了内心的艺术本能，人性意义上的“死神”就会降临。

艺术教育有助于培养人的认知能力和创造能力。创造能力是人类能力系统的重要内容，也是考察一个人可持续发展的重要标志。因为艺术思维更侧重于直觉，具有跳跃性、非线性，因此在任何类型的发明创造的过程中，会起到画龙点睛的关键作用。在这个意义上说，当“人转向艺术时，就进入了创造活动的实验室”。康德对此做了这样的描述：“艺术是神圣的，它比科学更高深、更深刻。它揭示的真理超越了科学的范畴。”这句话从一个侧面揭示了艺术创作具有原创性，是一个发明的过程，是从无到有的过程。

艺术教育有助于提高人的审美能力。马克思说：“如果你想得到艺术的享受，那你就必须是一个有艺术修养的人。”艺术大师罗丹说，世界上不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。而要培养美的眼睛，艺术教育就必不可少。因为艺术教育的目的指向之一是审美。审美是艺术教育价值的核心意蕴。从美感的形成角度看，艺术教育对于唤醒与塑造儿童的美感具有重要的意义。每个儿童内心深处都有一种审美的潜能，只是它取决于是否能够被浪漫地唤醒，又是否在相应的精确之后，能够被综合塑造为更高层次的美的意境、生命的境界。通过艺术教育，在孩子心中播下美好的种子，可以形成螺旋上升的经验结构，形成足够丰富的感受、感知以及沟通能力。因而，艺术教育也是对美感的唤醒。

艺术教育唤起人对审美的需要，培养人的审美趣味，形成人的审美观念，通过对艺术作品的感受、欣赏、理解和创造，人会逐渐形成一定的审美能力。一旦人成为审美的人之后， 那么在日常生活中，就能按照美的样式来改进自己的生活。

艺术教育有助于提升人的心理调适能力。随着现代生活节奏的不断加快，社会竞争的日趋激烈，人的心理普遍存在承受力小，调适能力差，净化能力弱等问题。而艺术由于它直接作用于人的情感世界，与人的身心关系最为紧密，并在人的理性和感性冲突之间找到平衡，使人的生活方式由“物质化、身体化”向“艺术化、审美化”转变，因而具有心理疗治功能的作用。这也是艺术教育所特有的精神救赎的功能。在日本等国家，用艺术治疗心理疾病，已经成为一种新型的治疗技术。如通过绘画疗法，让病人释放并表达自己；通过音乐疗法，让病人发泄情绪；通过戏剧疗法，让病人借助于表演回归自我等等，具有十分显著的效果，受到人们的普遍欢迎。

艺术教育有助于培养人的社会交往能力。艺术教育不仅让人学会创造，也能够让人学会合作和交往。在艺术学习的过程中，会通过使用一系列视觉的、听觉的、动觉的信号和动作，来表达自己的想法、意见和建议，对于沟通与表达能力的形成具有重要作用。同样，参加艺术学科的集体学习过程，就是学习合作和交际能力得到提升的过程，而这些素质，对学生当下的和未来的生活都极为重要。

Answer 4

从我自己的经验来说，艺术教育让我在看待每一件事时都更加敏感，在今天这个时代，对身边的一切事物不断的保持着一种敏锐的感知力，对生活少了一丝麻木。

大学时我的朋友是个对艺术一窍不通的理工男，我们每次一起出去，看到一些漂亮的建筑或这一些美丽的景色，我常常会惊叹一下这些设计用了哪些风格或者调侃一番某些设计又“借鉴”了哪些大师的佳作，而他只能看出美与不美，更多时候是压根没有注意到这些。一次我们傍晚坐在喷泉附近休息，看到人们都在能看到喷泉方向的周围的台阶上错落而坐，许多小孩子在喷泉边嬉戏打闹。我向他感慨公共艺术在空间中带给人在不同空间中的感受，对大众行为的影响，我问这位他你觉得共建中有艺术设施或景观，你有什么感觉吗？老哥只是回答：哦，有喷泉的地方果然凉快一点。

当然我们的对话不能说明太多，但艺术教育的确能够帮助我们形成看待世界的第三只眼，交给我们开启世界的另外一把钥匙。人们一旦学会了用艺术的眼睛去看待世界，也就会自然而然地用这只眼睛省察日常生活、更多的会反观自我成长，从而在心灵上发现自我，在精神上获得丰盈，在生命上感受意义，在人生中活得从容。

如果一个人丧失了内心的艺术本能，人性意义上的“死神”就会降临。

艺术教育的意义何在呢？你一定想不到 在许多综合类大学，每学期都会有老师在艺术导论一类的科目上被举报。 匪夷所思吗？是老师讲课不好？言论不当？都不是，仅仅是因为在课堂上出现了一些裸露的艺术作品。就因为《维纳斯的诞生》、《丘比特？、《大卫》等等这些不论是绘画还是雕塑的裸体作品，布格罗、米开朗琪罗等艺术巨匠恐怕想不到在21世纪的今天，自己的作品会在大学课堂上被举报吧！

这种举报行为带来的后果是什么，是各位老师在公共课上不断摸鱼，不再放会引起某些学生举报和反感的艺术作品，整个艺术史和艺术鉴赏在课堂上都变得割裂而模糊，非艺术类的学生们离艺术的距离越来越远。

关于艺术是否应该精英化教育这个问题，我认为不，甚至在精英比例很大的双一流、985院校中，都存在我上述所说的举报现象，可见艺术教育的缺失会导致多么可怕的一个闭环呀，艺术教育可以看出更应该更大层面的去普及与辐射，让更多的人去认识和欣赏美是什么，又该如何去欣赏，从艺术作品的表现形式中去探讨作品背后的时代背景与思想内涵。

柏拉图甚至有这样一个的观点：艺术应成为教育的基础。可以说，不重视德育，损害的是一代人的道德水准；不重视智育，损害的是一代人的认知水平；不重视体育，损害的是一代人的身体健康；而不重视艺术教育，损害的则是一代人的心灵世界，损害的是一个民族的精神、想象力和创造力。

艺术教育对每个人来说都是必要的，就算不需要去创造艺术、评价艺术，但是艺术带给我们看待这个世界时有了不同深度和广度。能够更深刻地认识自然、认识社会、认识历史、认识人生。懂得艺术的你在生活中会带着更敏锐的感知力继续前行。

Answer 5

艺术教育在当代社会的价值和意义

1、对个体而言，艺术教育是生命早期发展的主要动力，是全面提升个体素质与能力的重要路径。
2、对学校而言，艺术教育是碎裂学科的粘合剂，是倦怠时刻的兴奋剂。
3、对家庭而言，艺术教育是日常生活的诗意化，是道德教育的愉悦化。
4、对社会而言，艺术教育能够弥合被不同标准切割的人群，提高全社会的内聚力和创新力。5、对民族而言，艺术教育是传续民族精神的瑰宝，是积淀民族文化的法宝。