标准的剧本格式范文
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剧本的标准格式是什么？
分景剧本：
分景剧本，常用于电视剧本的创作，电影也可用，不过电影较短，用分镜剧本更能突出电影剧本的直观感。
主要的分景（分场景）剧本是下方这样的格式：
1、开头
第 几 集（幕）
主要有以下两种场次开头。
第几场（幕）， 地点，时间，人物。
如：第一场，小湖边，晨，张颖、王静
场（幕）次号，外景/内景与室内/室外，地点，时间
如：23-1（有时把一场分若干个小场，有时不分），外，武当山玄岳门，日
2、景象
该场景外貌与人物所在，可介绍，也可不介绍，根据情况做决定，如需介绍，简单的以画面形象说明即可。
3、动作
动作说明，在大陆早期许多用三角形，在动作前加三角形，后来流传到了港台，港台许多剧本也用三角形。大陆，有用中括号，也有用大括号，有时候也不添加符号，直接在相应的位置。
动作说明的位置可以在人物对白之上，也可以在人物对白之下，看人物讲话的先后。
4、对白
对白主要有间断性对白与连续性对白。人物的表情、视角等提示可用括号表示。
间断性对白：
如：
方可可（有点不乐）：抱不动也要抱。
化雨：呵呵，好，可可说要抱多久就抱多久。
方可可（得意）：这还差不多。
婶婶：可可，这么大人了，怎么还像个孩子一样，你哥都抱不动了还不下来。
连续性对白：
如：
方可可（不乐意）：知道了。（小声嘀咕）啰嗦。
化雨（对婶婶）：没事。（对方可可）刚才没发现，可可都长的和我差不多高了，估计以后就变成可可保护我了。
扩展资料：
分类：
按照应用范围，可分为：话剧剧本，电影剧本，电视剧剧本，动画剧本，微电影剧本，微动漫剧本，小说剧本，相声剧本，小品剧本等。
按剧本题材，又可分为喜剧、悲剧、历史剧、家庭伦理剧、惊悚剧等等。
还有一种剧本主要追求文学性，不以演出为目的，或者不适合演出，动作性不够。被成为"案头剧""书斋剧".欧洲19世纪的许多浪漫主义诗人和作家创作过很多这种戏剧形式的诗歌，但只能提供阅读，不适合上演。
所以在戏剧创作中，剧作家要懂得舞台和表演，应该在剧本的创作中处理好剧本的文学性和舞台性。因为戏剧演出才是最终目的。没有演出和观众的戏剧谈不上是戏剧。
参考资料来源：百度百科-剧本
写剧本的要求和格式,要例文
剧本是一种文学形式，是戏剧艺术创作的文本基础，编导与演员根据剧本进行演出。
与剧本类似的词汇还包括脚本、剧作等等。它以代言体方式为主，表现故事情节的文学样式。
剧本是舞台表演或拍戏的必要工具之一，是剧中人物进行对话的参考语言。范文：脱变 场景一： 时间：3月25号 星期五上午10点 地点： 图书馆前的路口 人物： 小静和男生A 内容：小静与男生A在图书馆前的路口不小心相撞，A急忙向小静道歉。
A看见小静漂亮表现的很花痴。小静装着没看到，大方朝他微笑，然后走开了 对白： 男生A：对不起 小静：没事 旁白：我叫小静，几个星期前的我可完全不是这样。
场景二： 时间：2月10号星期四上午9点 地点：宿舍内 人物：小静和她的室友 内容：宿舍内小静的室友正梳妆打扮，商量着到哪里玩，而角落里小静蓬头垢面戴着眼镜在书桌前认真的看书。打扮完室友们高兴走出宿舍，小静抬头看了看，脸上流露出很无奈的表情。
旁白：这就是我，大家眼中的书呆子，永远是被忽略的那个。对于这些爱打扮爱漂亮的女孩子，我只有两个字的评价，那就是虚荣、肤浅。
场景三： 时间：2月25号星期五下午3点 地点：9#412教室 人物：小静 内容：小静在教室认真的学习 旁白：我每天都认真的学习，坚定自己的价值观——做一个有内涵的女孩，远离化妆品、远离漂亮衣服，远离一切阻碍我的诱惑。着重时间地点，内容及旁白，这是简单的例子，更好的将人物表情，具体动作，台词先后都将注明。
剧本的标准格式是什么？
分景剧本： 分景剧本，常用于电视剧本的创作，电影也可用，不过电影较短，用分镜剧本更能突出电影剧本的直观感。
主要的分景（分场景）剧本是下方这样的格式： 1、开头 第 几 集（幕） 主要有以下两种场次开头。 第几场（幕）， 地点，时间，人物。
如：第一场，小湖边，晨，张颖、王静 场（幕）次号，外景/内景与室内/室外，地点，时间 如：23-1（有时把一场分若干个小场，有时不分），外，武当山玄岳门，日 2、景象 该场景外貌与人物所在，可介绍，也可不介绍，根据情况做决定，如需介绍，简单的以画面形象说明即可。 3、动作 动作说明，在大陆早期许多用三角形，在动作前加三角形，后来流传到了港台，港台许多剧本也用三角形。
大陆，有用中括号，也有用大括号，有时候也不添加符号，直接在相应的位置。 动作说明的位置可以在人物对白之上，也可以在人物对白之下，看人物讲话的先后。
4、对白 对白主要有间断性对白与连续性对白。人物的表情、视角等提示可用括号表示。
间断性对白： 如： 方可可（有点不乐）：抱不动也要抱。 化雨：呵呵，好，可可说要抱多久就抱多久。
方可可（得意）：这还差不多。 婶婶：可可，这么大人了，怎么还像个孩子一样，你哥都抱不动了还不下来。
连续性对白： 如： 方可可（不乐意）：知道了。（小声嘀咕）啰嗦。
化雨（对婶婶）：没事。（对方可可）刚才没发现，可可都长的和我差不多高了，估计以后就变成可可保护我了。
扩展资料： 分类： 按照应用范围，可分为：话剧剧本，电影剧本，电视剧剧本，动画剧本，微电影剧本，微动漫剧本，小说剧本，相声剧本，小品剧本等。 按剧本题材，又可分为喜剧、悲剧、历史剧、家庭伦理剧、惊悚剧等等。
还有一种剧本主要追求文学性，不以演出为目的，或者不适合演出，动作性不够。被成为"案头剧""书斋剧".欧洲19世纪的许多浪漫主义诗人和作家创作过很多这种戏剧形式的诗歌，但只能提供阅读，不适合上演。
所以在戏剧创作中，剧作家要懂得舞台和表演，应该在剧本的创作中处理好剧本的文学性和舞台性。因为戏剧演出才是最终目的。
没有演出和观众的戏剧谈不上是戏剧。 参考资料来源：百度百科-剧本。
关于剧本怎么写.想写一个剧本,用于动画制作方面,是关于生活的.我
故事梗概——分集提纲——剧情细化到每个场景——人物对话（动作、表情、心理活动、人物之间的关系等提示） 文学剧本（偏重于镜头的剧本）的写作格式：第一，编剧把提供导演拍摄作为自己的唯一责任和目的，不准备将其成为一种文字读物，多采用对动作和画面直接白描，不追求文采.第二，以场景（有时甚至细致到镜头）来划分文字的自然段落，在每段之首专用一行文字标明场号或镜号，场面发生的时间、地点等等.第三，明确从技术上规定拍摄的方法（比如注明特写、推、淡出之类），甚至详细的对摄制组其他成员（导、演、摄、美、录、服、化、道）也做出许多较为具体的指示.格式可以如下：第一场 地点 日或夜 内或外 A：（台词） B：（台词）。
请问情景剧本的标准格式是什么？
剧本写作基础：剧本的格式 首先明确一点，剧本区别于任何一种文体形式，我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记，这是不对的，至少是不专业的。
剧本有自己专署的格式，写剧本从某种程度上说是个技术活。 写剧本也不是什么很崇高的艺术创作，这只是一个普通的工种，剧作家和清洁工人没什么区别，都是很普通的工作而已，所以每个人都可以写剧本，每个人都可以当导演。
当然，既然是一个工种，就有自己的规范。这些规范也许不会让你迅速变成一个专家，但至少能使你看上去像一个专家。
或者，不至于让你糟糕的格式成为审稿人枪毙你稿子的理由。因为一个审稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的剧本格式看上去不怎么专业的话，他完全有理由翻上几页就把你的剧本扔在角落里凉快。
先来看看剧本写作常犯的错误： 1：把剧本写成了小说 刚刚上面提到有的朋友把剧本写成了小说，不是不可以，但那个是文学剧本，根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子，你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世，背景，家庭组成，或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程，但这些东西是无法表现在电影屏幕上的。
你的剧本就是一个屏幕，你所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。像心理活动这类东西是无法很好的表现出来的。
加旁白？当然可以，除非你能忍受主角的画外音在一动不动的镜头里读几页小说。电影*画面表达情绪，你的剧本就是电影画面，要通过摄像机的角度来写，这可能引起第二个问题。
2：不必要的摄象机标注 如果你这样写剧本：在5号升降台，用盘纳为升70型相机，60mm镜头，由8.5m摇至2m对焦…………如果你这样写，就算过了审稿人这一关，你的剧本也会被导演扔掉。你不需要教他怎么拍，这不是你的事。
你在写剧本的时候完全不用担心相机的事。但是不是剧本就不要考虑相机了呢？也不是，你需要考虑相机的关系而不是位置。
剧本里有自己的专用相机术语，多多使用这些术语，能让你的剧本很专业，至少看上去很专业。 1.Angle on 角度对准：比如BILL走出便利店，相机对准BILL。
2.Favoring 主要表现：BILL在一个大广场，人很多，但主要表现BILL。 3.Another angle 另一个角度：换个角度的相机表现BILL在大广场玩的很开心。
4.Wilder angle 更宽的角度：先表现BILL在广场的一角喝可乐，然后镜头拉远，表现BILL所在的广场。 5.New angle 新角度：换个角度表现BILL喝可乐，使镜头丰富。
6.POV 视点：从BILL的视点看东西。就是第一人称视角。
7.Reverse angle 反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是两人的POV互反。 8.Over shoulder angle 过肩镜头：相机越过BILL的肩头看到SALLY,BILL的肩头能把画面自然的分割，很常用的类型。
9.Moving shot 运动镜头：包括跟拍，摇移，追随等等，反正镜头是运动的，至于具体怎么动，还不是现在考虑的问题。 10.Two shot 双人镜头：BILL和SALLY在边喝可乐边交谈，这种镜头的相机不要随意移动，防止“越轴”。
把BILL和SALLY两人连起来有一条轴线，相机只能在轴线一侧运动，如果越过这条轴线，在画面上BILL和SALLY的位置就会左右互换，引起观众视觉上的逻辑混淆。 11.Close shot 近景：强调SALLY美丽的眼睛，但一般少用为妙。
12.Insert 插入镜头：某物的近景，比如天色已晚，SALLY问BILL几点了，BILL抬起手来，接下来可以接一个BILL手表的特写，当然你还可以用此种镜头来换景，比如BILL移开手表时摄象机里看到的已经是夜晚的舞会了。 以上就是剧本里的镜头描写格式，看个例子就明白了。
这是具体的写作格式： 场景说明要黑体，时间地点要黑体，居左 场景中出现的音效要黑体标出 第一次出现的人物名要黑体居中 人物的对话要居中，两边留空，不同人物的对话要另起一行 标明摄象机的关系 标明场景的切换，“切至”就是硬切，“化至”就是加转场的效果，全部居右 如有特效运用，也要用黑体标出 二剧本写作入门 这是我在大学修读剧本写作课程时所得到的体会。记得当年导师和我们说：「要想写好剧本，就必须懂得剧本的基本知识和理论，搞明白电影的规律！」 今天，身为其中的一员，有幸和大家分享一下我所懂得的剧本理论知识，如有错漏，还望大家多多包容。
简单来说，要写好一个故事，首先要构思好你的故事走向，人物关系，情节 *** ，主题思想等…… 美国好莱坞有一套编剧规律：即开端、设置矛盾、解决矛盾、再设置矛盾，直至结局。中国也有自己的编剧规律：起、承、转、合。
在下面的文字，本人会分类将写作剧本的基本和重要的元素详加论述，并会举出实例加以说明。 < 第 一 节 > 剧本基本理论 ：态度、主题 < > 写故事最重要的是对故事的态度，不同的态度会产生不同的效果。
举一个简单的例子，同样是写一个青楼女子的故事，如果作者是以一个淫秽、色情的态度去写，故事自然集中于男女之间欢爱的部份。相反，如果作者是以一个同情、尊重的态度去写，故事便会集中于描写青楼女子被迫卖身，身不由己的可怜、无奈…… <
请高手给我发一个标准的电影剧本格式
剧本跟小说不同，切忌以写小说的手法来写剧本。
小说除了写出画面外，还要包括内心描述及各种修辞手法。而剧本只是用文字来表达一连串的画面，所以剧本用简单的文字就够了。
基本格式 （1） 首先要写出时、景、人 （2） 在描写情态时，先用△（三角式）符号放在前面。 （3） 对白是顶格写出人物简称，然后加上∶（冒号）。
剧本跟小说不同，剧本的对白不需用引号。 小说的对象是读者，但剧本的对象并不是观众。
剧本是写给编导、导演及演员看的，所以编剧写剧本时都会用上些术语。这主要是为了让导演及演员易於理解编剧所联想的图画，提供拍摄画面的影象意念让编导及导演参考。
一般术语∶ 远景（WIDE SHOT）∶多用来交代周围的环境。 特写（CLOSE UP）∶使观众仔细看清楚某人或某物，并将周围环境完全排挤出画面。
跳离镜头（CUT SHOT）∶使观众的注意力跳离主要动作一段短时间，接到另一个镜头。 溶（DISSOLUE）∶将淡入和淡出结合，使前一影像叠在后一影像上。
拉近镜（ZOON IN）∶将原来中景或远景的镜头，突然快速变焦距，变为大特写或普通特写。 接开镜（ZOON OUT）∶由大特写或中景特写，突然变回中景或远景。
求剧本的基本格式和创作要求
1.了解剧本的基本格式特点：页面左边距应设为1.5英寸，其他地方为1英寸，这样能更方便地进行装订。
字体应选择12磅大小的Courier或Courier New，这样设置的好处在于，每一页剧本恰好可供拍出一分钟左右的影像。2.只写能够在银幕上看见和听到的内容：剧本的主要内容是动作和对话，同一页面上的动作说明应使用相同的页边距，说明文字每段之间空一行，无需缩进。
3.角色的对白前应写明说话人的名字：名字统一用黑体字，左边距设为4英寸，右边距设为7.8英寸。台词写在人物的名字下方，左边距设为2.8英寸，右边距设为6.1英寸。
4.每一个场景都需要一个标头：标头应该清楚注明该场景是内景还是外景（分别用“内”和“外”标注），还需写上场景发生的地点和时间（白天还是晚上）。标头应有统一的格式，位于页首，使用黑体字。
以下就是一个场景标头的例子：内景—夜总会—晚上。5.场景转换技巧需要特别注明：大部分转场你无须标记，但运用到一些特殊的转场技巧时则需注明。
场景转换的技巧有：淡出、淡入、切入、溶镜、黑场。写剧本时要将用到的转场技巧标在页面的右边，使用黑体字，后面加上冒号。
6.使用专业的剧本写作软件：Final Draft和Movie Magic Screenwriter是为编剧们量身定做的标准剧本写作软件，而Celtx是后起之秀，且还是免费的（请参见资源链接）。除了这些，你还可以使用在线的免费剧本写作程序（请参见资源链接）。
无论你用哪一种方式，剧本正确的格式是将自己作品推销给制片方最关键的要素之一，而使用编剧软件，能让你抛开格式的烦恼，专心于故事的创作。
写剧本的格式及要求
第一场 时：日 地：社区综合办公室 人：郭二林，杨大妈，上官丽莎 ¤杨大妈正在听中波里的新闻，上官丽莎在照镜子，梳头。
¤郭二林拎包进门 杨：呦，二林子来拉。 郭二林：哎！老主任，（冲上官丽莎）早！ 上官丽莎：（抬起头）您也早！昨的球儿您看了嘛， ¤郭二林走到自己的桌子前，坐下， 郭二林：咳，看什么球啊，挨户收咱那个管理费，一家儿看上两眼，对了，（起身）杨主任，先把昨儿个我收的那钱给您吧，（掏出一纸袋子，递上）我点了三遍了，您再点点。
杨大妈：（把钱从袋子里取出）：林子，都收完啦？ 郭二林：啊。 杨：多少啊？ 郭二林：（正要从暖瓶倒水，抬头）两千三百五。
杨大妈：哦（做点钱状）。 上官：（把镜子往桌子上一合）：老主任我点吧。
（接过） 郭二林：（抖落报纸）：哎！杨主任，咱们该收的都收齐了吧？ 杨大妈：东区都齐了，铺面的也齐了，（抬头轻声自言自语状）清洁费和停车费上礼拜也齐了，就差你这一块儿了。 上官丽莎：（把钱往桌子上啪的一磕）：两千三百五（半埋怨状嘟嘟囔囔）：老主任，咱这是不是也得弄一台点钞机了（起身递过去），每月这么弄费神费力还不说，要是有了假钞都不知道。
杨大妈：（边点边说），丽莎啊，小心驶得万年船，用什么机器呀，也比不上人，假钞？哼，别以为我都老眼昏花了，一张也逃不了！ ¤上官丽莎坐下，挑着眉毛点了点头，那意思仿佛是“呵呵，是吗？” 郭二林：（喝水，看着报纸头也不抬接话茬）：咱这儿也出不了假钞。 杨大妈：哎呀！ 郭二林：噗！（一口水全喷出来，连忙擦干净嘴边的水）我说老主任你这是干嘛呢？ 杨大妈：（慢慢拿起一张钞票）假钞。
如上 一集40分钟左右的标准电视剧大概有40场左右的戏 每场开始前写清楚场次，时，景，人 有场景的大体描写，人物对话，要强调的语气和动作需要标出 电视剧本基本格式就是这些东西 电影剧本格式zhidao.baidu/question/10081815 电视剧 有个红楼梦的 很长 我以前在oldrain/bbs/里面下的 但现在找不到地址了。
写剧本的格式及要求
第一场
时：日
地：社区综合办公室
人：郭二林，杨大妈，上官丽莎
¤杨大妈正在听中波里的新闻，上官丽莎在照镜子，梳头。
¤郭二林拎包进门
杨：呦，二林子来拉。
郭二林：哎！老主任，（冲上官丽莎）早！
上官丽莎：（抬起头）您也早！昨的球儿您看了嘛，
¤郭二林走到自己的桌子前，坐下，
郭二林：咳，看什么球啊，挨户收咱那个管理费，一家儿看上两眼，对了，（起身）杨主任，先把昨儿个我收的那钱给您吧，（掏出一纸袋子，递上）我点了三遍了，您再点点。
杨大妈：（把钱从袋子里取出）：林子，都收完啦？
郭二林：啊。
杨：多少啊？
郭二林：（正要从暖瓶倒水，抬头）两千三百五。
杨大妈：哦（做点钱状）。
上官：（把镜子往桌子上一合）：老主任我点吧。（接过）
郭二林：（抖落报纸）：哎！杨主任，咱们该收的都收齐了吧？
杨大妈：东区都齐了，铺面的也齐了，（抬头轻声自言自语状）清洁费和停车费上礼拜也齐了，就差你这一块儿了。
上官丽莎：（把钱往桌子上啪的一磕）：两千三百五（半埋怨状嘟嘟囔囔）：老主任，咱这是不是也得弄一台点钞机了（起身递过去），每月这么弄费神费力还不说，要是有了假钞都不知道。
杨大妈：（边点边说），丽莎啊，小心驶得万年船，用什么机器呀，也比不上人，假钞？哼，别以为我都老眼昏花了，一张也逃不了！
¤上官丽莎坐下，挑着眉毛点了点头，那意思仿佛是“呵呵，是吗？”
郭二林：（喝水，看着报纸头也不抬接话茬）：咱这儿也出不了假钞。
杨大妈：哎呀！
郭二林：噗！（一口水全喷出来，连忙擦干净嘴边的水）我说老主任你这是干嘛呢？
杨大妈：（慢慢拿起一张钞票）假钞。。。
如上
一集40分钟左右的标准电视剧大概有40场左右的戏
每场开始前写清楚场次，时，景，人
有场景的大体描写，人物对话，要强调的语气和动作需要标出
电视剧本基本格式就是这些东西
电影剧本格式zhidao.baidu/question/10081815
电视剧 有个红楼梦的 很长
我以前在oldrain/bbs/里面下的
但现在找不到地址了
分景剧本：
分景剧本，常用于电视剧本的创作，电影也可用，不过电影较短，用分镜剧本更能突出电影剧本的直观感。
主要的分景（分场景）剧本是下方这样的格式：
1、开头
第 几 集（幕）
主要有以下两种场次开头。
第几场（幕）， 地点，时间，人物。
如：第一场，小湖边，晨，张颖、王静
场（幕）次号，外景/内景与室内/室外，地点，时间
如：23-1（有时把一场分若干个小场，有时不分），外，武当山玄岳门，日
2、景象
该场景外貌与人物所在，可介绍，也可不介绍，根据情况做决定，如需介绍，简单的以画面形象说明即可。
3、动作
动作说明，在大陆早期许多用三角形，在动作前加三角形，后来流传到了港台，港台许多剧本也用三角形。大陆，有用中括号，也有用大括号，有时候也不添加符号，直接在相应的位置。
动作说明的位置可以在人物对白之上，也可以在人物对白之下，看人物讲话的先后。
4、对白
对白主要有间断性对白与连续性对白。人物的表情、视角等提示可用括号表示。
间断性对白：
如：
方可可（有点不乐）：抱不动也要抱。
化雨：呵呵，好，可可说要抱多久就抱多久。
方可可（得意）：这还差不多。
婶婶：可可，这么大人了，怎么还像个孩子一样，你哥都抱不动了还不下来。
连续性对白：
如：
方可可（不乐意）：知道了。（小声嘀咕）啰嗦。
化雨（对婶婶）：没事。（对方可可）刚才没发现，可可都长的和我差不多高了，估计以后就变成可可保护我了。
扩展资料：
分类：
按照应用范围，可分为：话剧剧本，电影剧本，电视剧剧本，动画剧本，微电影剧本，微动漫剧本，小说剧本，相声剧本，小品剧本等。
按剧本题材，又可分为喜剧、悲剧、历史剧、家庭伦理剧、惊悚剧等等。
还有一种剧本主要追求文学性，不以演出为目的，或者不适合演出，动作性不够。被成为"案头剧""书斋剧".欧洲19世纪的许多浪漫主义诗人和作家创作过很多这种戏剧形式的诗歌，但只能提供阅读，不适合上演。
所以在戏剧创作中，剧作家要懂得舞台和表演，应该在剧本的创作中处理好剧本的文学性和舞台性。因为戏剧演出才是最终目的。没有演出和观众的戏剧谈不上是戏剧。
参考资料来源：百度百科-剧本
写剧本的要求和格式,要例文
剧本是一种文学形式，是戏剧艺术创作的文本基础，编导与演员根据剧本进行演出。
与剧本类似的词汇还包括脚本、剧作等等。它以代言体方式为主，表现故事情节的文学样式。
剧本是舞台表演或拍戏的必要工具之一，是剧中人物进行对话的参考语言。范文：脱变 场景一： 时间：3月25号 星期五上午10点 地点： 图书馆前的路口 人物： 小静和男生A 内容：小静与男生A在图书馆前的路口不小心相撞，A急忙向小静道歉。
A看见小静漂亮表现的很花痴。小静装着没看到，大方朝他微笑，然后走开了 对白： 男生A：对不起 小静：没事 旁白：我叫小静，几个星期前的我可完全不是这样。
场景二： 时间：2月10号星期四上午9点 地点：宿舍内 人物：小静和她的室友 内容：宿舍内小静的室友正梳妆打扮，商量着到哪里玩，而角落里小静蓬头垢面戴着眼镜在书桌前认真的看书。打扮完室友们高兴走出宿舍，小静抬头看了看，脸上流露出很无奈的表情。
旁白：这就是我，大家眼中的书呆子，永远是被忽略的那个。对于这些爱打扮爱漂亮的女孩子，我只有两个字的评价，那就是虚荣、肤浅。
场景三： 时间：2月25号星期五下午3点 地点：9#412教室 人物：小静 内容：小静在教室认真的学习 旁白：我每天都认真的学习，坚定自己的价值观——做一个有内涵的女孩，远离化妆品、远离漂亮衣服，远离一切阻碍我的诱惑。着重时间地点，内容及旁白，这是简单的例子，更好的将人物表情，具体动作，台词先后都将注明。
剧本的标准格式是什么？
分景剧本： 分景剧本，常用于电视剧本的创作，电影也可用，不过电影较短，用分镜剧本更能突出电影剧本的直观感。
主要的分景（分场景）剧本是下方这样的格式： 1、开头 第 几 集（幕） 主要有以下两种场次开头。 第几场（幕）， 地点，时间，人物。
如：第一场，小湖边，晨，张颖、王静 场（幕）次号，外景/内景与室内/室外，地点，时间 如：23-1（有时把一场分若干个小场，有时不分），外，武当山玄岳门，日 2、景象 该场景外貌与人物所在，可介绍，也可不介绍，根据情况做决定，如需介绍，简单的以画面形象说明即可。 3、动作 动作说明，在大陆早期许多用三角形，在动作前加三角形，后来流传到了港台，港台许多剧本也用三角形。
大陆，有用中括号，也有用大括号，有时候也不添加符号，直接在相应的位置。 动作说明的位置可以在人物对白之上，也可以在人物对白之下，看人物讲话的先后。
4、对白 对白主要有间断性对白与连续性对白。人物的表情、视角等提示可用括号表示。
间断性对白： 如： 方可可（有点不乐）：抱不动也要抱。 化雨：呵呵，好，可可说要抱多久就抱多久。
方可可（得意）：这还差不多。 婶婶：可可，这么大人了，怎么还像个孩子一样，你哥都抱不动了还不下来。
连续性对白： 如： 方可可（不乐意）：知道了。（小声嘀咕）啰嗦。
化雨（对婶婶）：没事。（对方可可）刚才没发现，可可都长的和我差不多高了，估计以后就变成可可保护我了。
扩展资料： 分类： 按照应用范围，可分为：话剧剧本，电影剧本，电视剧剧本，动画剧本，微电影剧本，微动漫剧本，小说剧本，相声剧本，小品剧本等。 按剧本题材，又可分为喜剧、悲剧、历史剧、家庭伦理剧、惊悚剧等等。
还有一种剧本主要追求文学性，不以演出为目的，或者不适合演出，动作性不够。被成为"案头剧""书斋剧".欧洲19世纪的许多浪漫主义诗人和作家创作过很多这种戏剧形式的诗歌，但只能提供阅读，不适合上演。
所以在戏剧创作中，剧作家要懂得舞台和表演，应该在剧本的创作中处理好剧本的文学性和舞台性。因为戏剧演出才是最终目的。
没有演出和观众的戏剧谈不上是戏剧。 参考资料来源：百度百科-剧本。
关于剧本怎么写.想写一个剧本,用于动画制作方面,是关于生活的.我
故事梗概——分集提纲——剧情细化到每个场景——人物对话（动作、表情、心理活动、人物之间的关系等提示） 文学剧本（偏重于镜头的剧本）的写作格式：第一，编剧把提供导演拍摄作为自己的唯一责任和目的，不准备将其成为一种文字读物，多采用对动作和画面直接白描，不追求文采.第二，以场景（有时甚至细致到镜头）来划分文字的自然段落，在每段之首专用一行文字标明场号或镜号，场面发生的时间、地点等等.第三，明确从技术上规定拍摄的方法（比如注明特写、推、淡出之类），甚至详细的对摄制组其他成员（导、演、摄、美、录、服、化、道）也做出许多较为具体的指示.格式可以如下：第一场 地点 日或夜 内或外 A：（台词） B：（台词）。
请问情景剧本的标准格式是什么？
剧本写作基础：剧本的格式 首先明确一点，剧本区别于任何一种文体形式，我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记，这是不对的，至少是不专业的。
剧本有自己专署的格式，写剧本从某种程度上说是个技术活。 写剧本也不是什么很崇高的艺术创作，这只是一个普通的工种，剧作家和清洁工人没什么区别，都是很普通的工作而已，所以每个人都可以写剧本，每个人都可以当导演。
当然，既然是一个工种，就有自己的规范。这些规范也许不会让你迅速变成一个专家，但至少能使你看上去像一个专家。
或者，不至于让你糟糕的格式成为审稿人枪毙你稿子的理由。因为一个审稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的剧本格式看上去不怎么专业的话，他完全有理由翻上几页就把你的剧本扔在角落里凉快。
先来看看剧本写作常犯的错误： 1：把剧本写成了小说 刚刚上面提到有的朋友把剧本写成了小说，不是不可以，但那个是文学剧本，根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子，你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世，背景，家庭组成，或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程，但这些东西是无法表现在电影屏幕上的。
你的剧本就是一个屏幕，你所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。像心理活动这类东西是无法很好的表现出来的。
加旁白？当然可以，除非你能忍受主角的画外音在一动不动的镜头里读几页小说。电影*画面表达情绪，你的剧本就是电影画面，要通过摄像机的角度来写，这可能引起第二个问题。
2：不必要的摄象机标注 如果你这样写剧本：在5号升降台，用盘纳为升70型相机，60mm镜头，由8.5m摇至2m对焦…………如果你这样写，就算过了审稿人这一关，你的剧本也会被导演扔掉。你不需要教他怎么拍，这不是你的事。
你在写剧本的时候完全不用担心相机的事。但是不是剧本就不要考虑相机了呢？也不是，你需要考虑相机的关系而不是位置。
剧本里有自己的专用相机术语，多多使用这些术语，能让你的剧本很专业，至少看上去很专业。 1.Angle on 角度对准：比如BILL走出便利店，相机对准BILL。
2.Favoring 主要表现：BILL在一个大广场，人很多，但主要表现BILL。 3.Another angle 另一个角度：换个角度的相机表现BILL在大广场玩的很开心。
4.Wilder angle 更宽的角度：先表现BILL在广场的一角喝可乐，然后镜头拉远，表现BILL所在的广场。 5.New angle 新角度：换个角度表现BILL喝可乐，使镜头丰富。
6.POV 视点：从BILL的视点看东西。就是第一人称视角。
7.Reverse angle 反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是两人的POV互反。 8.Over shoulder angle 过肩镜头：相机越过BILL的肩头看到SALLY,BILL的肩头能把画面自然的分割，很常用的类型。
9.Moving shot 运动镜头：包括跟拍，摇移，追随等等，反正镜头是运动的，至于具体怎么动，还不是现在考虑的问题。 10.Two shot 双人镜头：BILL和SALLY在边喝可乐边交谈，这种镜头的相机不要随意移动，防止“越轴”。
把BILL和SALLY两人连起来有一条轴线，相机只能在轴线一侧运动，如果越过这条轴线，在画面上BILL和SALLY的位置就会左右互换，引起观众视觉上的逻辑混淆。 11.Close shot 近景：强调SALLY美丽的眼睛，但一般少用为妙。
12.Insert 插入镜头：某物的近景，比如天色已晚，SALLY问BILL几点了，BILL抬起手来，接下来可以接一个BILL手表的特写，当然你还可以用此种镜头来换景，比如BILL移开手表时摄象机里看到的已经是夜晚的舞会了。 以上就是剧本里的镜头描写格式，看个例子就明白了。
这是具体的写作格式： 场景说明要黑体，时间地点要黑体，居左 场景中出现的音效要黑体标出 第一次出现的人物名要黑体居中 人物的对话要居中，两边留空，不同人物的对话要另起一行 标明摄象机的关系 标明场景的切换，“切至”就是硬切，“化至”就是加转场的效果，全部居右 如有特效运用，也要用黑体标出 二剧本写作入门 这是我在大学修读剧本写作课程时所得到的体会。记得当年导师和我们说：「要想写好剧本，就必须懂得剧本的基本知识和理论，搞明白电影的规律！」 今天，身为其中的一员，有幸和大家分享一下我所懂得的剧本理论知识，如有错漏，还望大家多多包容。
简单来说，要写好一个故事，首先要构思好你的故事走向，人物关系，情节 *** ，主题思想等…… 美国好莱坞有一套编剧规律：即开端、设置矛盾、解决矛盾、再设置矛盾，直至结局。中国也有自己的编剧规律：起、承、转、合。
在下面的文字，本人会分类将写作剧本的基本和重要的元素详加论述，并会举出实例加以说明。 < 第 一 节 > 剧本基本理论 ：态度、主题 < > 写故事最重要的是对故事的态度，不同的态度会产生不同的效果。
举一个简单的例子，同样是写一个青楼女子的故事，如果作者是以一个淫秽、色情的态度去写，故事自然集中于男女之间欢爱的部份。相反，如果作者是以一个同情、尊重的态度去写，故事便会集中于描写青楼女子被迫卖身，身不由己的可怜、无奈…… <
请高手给我发一个标准的电影剧本格式
剧本跟小说不同，切忌以写小说的手法来写剧本。
小说除了写出画面外，还要包括内心描述及各种修辞手法。而剧本只是用文字来表达一连串的画面，所以剧本用简单的文字就够了。
基本格式 （1） 首先要写出时、景、人 （2） 在描写情态时，先用△（三角式）符号放在前面。 （3） 对白是顶格写出人物简称，然后加上∶（冒号）。
剧本跟小说不同，剧本的对白不需用引号。 小说的对象是读者，但剧本的对象并不是观众。
剧本是写给编导、导演及演员看的，所以编剧写剧本时都会用上些术语。这主要是为了让导演及演员易於理解编剧所联想的图画，提供拍摄画面的影象意念让编导及导演参考。
一般术语∶ 远景（WIDE SHOT）∶多用来交代周围的环境。 特写（CLOSE UP）∶使观众仔细看清楚某人或某物，并将周围环境完全排挤出画面。
跳离镜头（CUT SHOT）∶使观众的注意力跳离主要动作一段短时间，接到另一个镜头。 溶（DISSOLUE）∶将淡入和淡出结合，使前一影像叠在后一影像上。
拉近镜（ZOON IN）∶将原来中景或远景的镜头，突然快速变焦距，变为大特写或普通特写。 接开镜（ZOON OUT）∶由大特写或中景特写，突然变回中景或远景。
求剧本的基本格式和创作要求
1.了解剧本的基本格式特点：页面左边距应设为1.5英寸，其他地方为1英寸，这样能更方便地进行装订。
字体应选择12磅大小的Courier或Courier New，这样设置的好处在于，每一页剧本恰好可供拍出一分钟左右的影像。2.只写能够在银幕上看见和听到的内容：剧本的主要内容是动作和对话，同一页面上的动作说明应使用相同的页边距，说明文字每段之间空一行，无需缩进。
3.角色的对白前应写明说话人的名字：名字统一用黑体字，左边距设为4英寸，右边距设为7.8英寸。台词写在人物的名字下方，左边距设为2.8英寸，右边距设为6.1英寸。
4.每一个场景都需要一个标头：标头应该清楚注明该场景是内景还是外景（分别用“内”和“外”标注），还需写上场景发生的地点和时间（白天还是晚上）。标头应有统一的格式，位于页首，使用黑体字。
以下就是一个场景标头的例子：内景—夜总会—晚上。5.场景转换技巧需要特别注明：大部分转场你无须标记，但运用到一些特殊的转场技巧时则需注明。
场景转换的技巧有：淡出、淡入、切入、溶镜、黑场。写剧本时要将用到的转场技巧标在页面的右边，使用黑体字，后面加上冒号。
6.使用专业的剧本写作软件：Final Draft和Movie Magic Screenwriter是为编剧们量身定做的标准剧本写作软件，而Celtx是后起之秀，且还是免费的（请参见资源链接）。除了这些，你还可以使用在线的免费剧本写作程序（请参见资源链接）。
无论你用哪一种方式，剧本正确的格式是将自己作品推销给制片方最关键的要素之一，而使用编剧软件，能让你抛开格式的烦恼，专心于故事的创作。
写剧本的格式及要求
第一场 时：日 地：社区综合办公室 人：郭二林，杨大妈，上官丽莎 ¤杨大妈正在听中波里的新闻，上官丽莎在照镜子，梳头。
¤郭二林拎包进门 杨：呦，二林子来拉。 郭二林：哎！老主任，（冲上官丽莎）早！ 上官丽莎：（抬起头）您也早！昨的球儿您看了嘛， ¤郭二林走到自己的桌子前，坐下， 郭二林：咳，看什么球啊，挨户收咱那个管理费，一家儿看上两眼，对了，（起身）杨主任，先把昨儿个我收的那钱给您吧，（掏出一纸袋子，递上）我点了三遍了，您再点点。
杨大妈：（把钱从袋子里取出）：林子，都收完啦？ 郭二林：啊。 杨：多少啊？ 郭二林：（正要从暖瓶倒水，抬头）两千三百五。
杨大妈：哦（做点钱状）。 上官：（把镜子往桌子上一合）：老主任我点吧。
（接过） 郭二林：（抖落报纸）：哎！杨主任，咱们该收的都收齐了吧？ 杨大妈：东区都齐了，铺面的也齐了，（抬头轻声自言自语状）清洁费和停车费上礼拜也齐了，就差你这一块儿了。 上官丽莎：（把钱往桌子上啪的一磕）：两千三百五（半埋怨状嘟嘟囔囔）：老主任，咱这是不是也得弄一台点钞机了（起身递过去），每月这么弄费神费力还不说，要是有了假钞都不知道。
杨大妈：（边点边说），丽莎啊，小心驶得万年船，用什么机器呀，也比不上人，假钞？哼，别以为我都老眼昏花了，一张也逃不了！ ¤上官丽莎坐下，挑着眉毛点了点头，那意思仿佛是“呵呵，是吗？” 郭二林：（喝水，看着报纸头也不抬接话茬）：咱这儿也出不了假钞。 杨大妈：哎呀！ 郭二林：噗！（一口水全喷出来，连忙擦干净嘴边的水）我说老主任你这是干嘛呢？ 杨大妈：（慢慢拿起一张钞票）假钞。
如上 一集40分钟左右的标准电视剧大概有40场左右的戏 每场开始前写清楚场次，时，景，人 有场景的大体描写，人物对话，要强调的语气和动作需要标出 电视剧本基本格式就是这些东西 电影剧本格式zhidao.baidu/question/10081815 电视剧 有个红楼梦的 很长 我以前在oldrain/bbs/里面下的 但现在找不到地址了。
写剧本的格式及要求
第一场
时：日
地：社区综合办公室
人：郭二林，杨大妈，上官丽莎
¤杨大妈正在听中波里的新闻，上官丽莎在照镜子，梳头。
¤郭二林拎包进门
杨：呦，二林子来拉。
郭二林：哎！老主任，（冲上官丽莎）早！
上官丽莎：（抬起头）您也早！昨的球儿您看了嘛，
¤郭二林走到自己的桌子前，坐下，
郭二林：咳，看什么球啊，挨户收咱那个管理费，一家儿看上两眼，对了，（起身）杨主任，先把昨儿个我收的那钱给您吧，（掏出一纸袋子，递上）我点了三遍了，您再点点。
杨大妈：（把钱从袋子里取出）：林子，都收完啦？
郭二林：啊。
杨：多少啊？
郭二林：（正要从暖瓶倒水，抬头）两千三百五。
杨大妈：哦（做点钱状）。
上官：（把镜子往桌子上一合）：老主任我点吧。（接过）
郭二林：（抖落报纸）：哎！杨主任，咱们该收的都收齐了吧？
杨大妈：东区都齐了，铺面的也齐了，（抬头轻声自言自语状）清洁费和停车费上礼拜也齐了，就差你这一块儿了。
上官丽莎：（把钱往桌子上啪的一磕）：两千三百五（半埋怨状嘟嘟囔囔）：老主任，咱这是不是也得弄一台点钞机了（起身递过去），每月这么弄费神费力还不说，要是有了假钞都不知道。
杨大妈：（边点边说），丽莎啊，小心驶得万年船，用什么机器呀，也比不上人，假钞？哼，别以为我都老眼昏花了，一张也逃不了！
¤上官丽莎坐下，挑着眉毛点了点头，那意思仿佛是“呵呵，是吗？”
郭二林：（喝水，看着报纸头也不抬接话茬）：咱这儿也出不了假钞。
杨大妈：哎呀！
郭二林：噗！（一口水全喷出来，连忙擦干净嘴边的水）我说老主任你这是干嘛呢？
杨大妈：（慢慢拿起一张钞票）假钞。。。
如上
一集40分钟左右的标准电视剧大概有40场左右的戏
每场开始前写清楚场次，时，景，人
有场景的大体描写，人物对话，要强调的语气和动作需要标出
电视剧本基本格式就是这些东西
电影剧本格式zhidao.baidu/question/10081815
电视剧 有个红楼梦的 很长
我以前在oldrain/bbs/里面下的
但现在找不到地址了
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