相声界有哪些规矩？
关于老规矩，最近郭德纲在《德云斗笑社》中批评秦霄贤的话，引发了很大争议。
节目中秦霄贤给郭德纲、于谦倒完水，茶壶随便往桌上一放。郭德纲说，你这壶嘴就这么对着我呀？秦霄贤慌忙地挪开，于谦又在旁边补刀：这叫规矩。
茶壶嘴不能对着人这样的所谓规矩，只不过是披着规矩外衣的封建迷信说法，没有必要过于当真。德云社如今还拿着这样的规定来管束年轻人，并不是什么值得骄傲的事情。
不过从早年间开始，相声界倒是有不少关于老规矩的说法，有一些现在看还有道理，有些也只是供人一笑。
比如在相声学习方面，有个规矩叫“许你有不演的，不许你有不会的”。 这是说相声演员在学习相声的时候必须掌握更多技能，比如不仅要会逗哏还要会捧哏，还要学会各种技巧比如贯口、倒口、柳活也就是学唱等等。 只有做到能耐够多，才能应付各种意外场面。比如有演员突发疾病不能上场，这时候就需要另外的演员顶上去，又不能显得业务过于生疏。
在相声表演方面，有“把点开活”的规矩。每场演出观众的文化层次和审美情趣不同，对包袱儿的反响不同，演员要对此进行充分的了解，根据观众的情况确定使什么包袱儿，表演什么作品。
有一年郭麒麟在给岳云鹏专场进行助演的时候，在大剧场表演了一段比较温的文哏相声，现场反响一般。表演结束后郭德纲对郭麒麟进行了严厉的批评，这就是没有更好地把点开活。
还有一句很多相声迷都比较熟悉的话，叫做“台上无大小，台下立规矩”。这是说台上演员之间按照艺术规律表演，不必过于估计辈分等因素，但到了场下就要讲究长幼有序，师徒有别。
有时候看德云社的表演，两个辈分的演员站到台上小辈人什么话都敢说，很多时候都显得有些冒犯，但到了台下绝不敢如此。从《德云斗笑社》的很多场面来看，徒弟们对郭德纲和于谦都毕恭毕敬，唯恐哪句话说错惹出麻烦，都与台上的轻松场面判若两人。
最后再说一个差不多人人都知道的规矩，那就是“一日为师，终身为父”。 按照那时候的说法，父母给了自己生命，而师父给了自己谋生的技艺，因此徒弟对待师父应该像对待父母一样。 相声老艺人们有很多这样的例子，比如张寿臣对待自己的师父，张志宽对待自己的师父师娘。
这种尊重师父的精神是值得肯定的，但到了如今这个时代，这样的规矩就想的未免封建性太强，对待师父就像对待父母，给徒弟带来的压力有些过大。 其实现在有些开明的师父，对待徒弟就像对待朋友，互相的尊重都是有的，而且没有过重的精神负担。
马季在八十年代就不主张姜昆、冯巩等人叫他师父，就像朋友一样相待，更不主张搞拜师仪式，直到九十年代才以谢师会加表演的形式完成。这并不代表徒弟们不尊重他，尽管徒弟们一直口称马季老师而不是师父。
150多年来，相声界确实形成了不少规矩，这和艺人们在旧时代 社会 地位比较低有很大关系，因此江湖气显得重了一些。随着时代的进步，如今相声行业尽管依旧讲究师承，但不是所有相声传统都还完全适用。
这就需要相声人士对这些规矩加以区别，去伪存真，力图促进相声行业的 健康 良性发展，而不是相反。
谢谢：我试着回答一下“相声门里有哪些规矩”？凡是喜欢听相声的朋友，都知道流传着一句话：台上无大小，台下立规矩！尊师重道是第一个规矩，台上逗归逗、捧归捧，台下是必须尊重对方的，这就是“立的规矩”之一。
徒弟一定听师兄的，（除了必须听师父之外），给师兄打水，沏茶递水杯都是有讲究的，帮助师兄弟们一起加油进步，见面礼貌有称呼，比如见到年龄大的辈份要有理有节懂尊敬，台下不能像在台上表演似的，没大没小的闹着玩儿。
特别是传统相声艺术的德云社，就有规定：演员在演出中，家属不能去后台，容易分心。有辈份大的人在的时候，辈份小的不可以坐着。还有提问我说的：摆枝坐科等、这也是规矩。
台上和台下完全两回事，大家补充吧！（个人观点）
不是行内人，不说行内话。平时很喜欢听郭德纲的相声，从郭德纲口中可以知道三条规矩，今天我来掰扯一下；外行人观点，博君一笑。
第一条：拜师的规矩
老郭口中的拜师规矩很大，相声讲究师徒传承，拜师时候最明显的规矩就是“引保代”三师。
“引师”的作用就是引荐，由引师带领着弟子正式拜师；
“保师”的作用就是见证，保师多由忠厚长者担任，主要是为拜师仪式，做担保；
“代师”的作用最重要，拜师主要就是为了学艺，在师父由于硬性原因不能授课的时候，就要由代师来管理和教授；
第二条：学艺的规矩
学艺的规矩总结起来就是一句话“三年学徒、两年效力”。
说是拜师学艺的这三年，吃住都在师父家里，当自己家人一样，学艺之余，帮着师父师娘干点家务，帮帮手，跟老电影《百鸟朝凤》里面的师徒关系相像。
三年学成之后，要给师父效力两年，这两年不论挣多少钱，都适合师父的，跟徒弟没有任何关系，两年之后、去留随意。
第三条：师徒的规矩
这个就是讲的尊师重道了，有个“三节两寿”的说法。 三节就是端午、中秋、春节；两寿就是师傅师娘的生日。
这几个节日寿辰，都是徒弟必须孝敬师父的，表明吃水不忘挖井人，艺成之后不忘师恩。
文/三点文墨
入行拜师仪式，才进师门：敬师父，师娘，长辈。立行规，有派门之列，辈分之排，同行互尊，同辈互行。上卓长者，收卓自律，艺术趣长补短，三分功底七分敬，谦孝立本，……德艺双罄。我雅俗共赏，传承传统，开搌进取，。
偶然看到《礼记·经解》有这么一句话，“规矩诚设，不可欺以方圜”。所谓“规所以正圆，矩所以正方”，也就是大家常常听到的，没有规矩，不成方圆。今天我们来聊聊相声行当里的一些规矩。相声这和行当的初期，主要是以“ 搁地”，也就是街头卖艺的形式进行演出，行话称之为“疃（团）春”。过去的江湖上有一些养家糊口的行当，分为四大们和八小门，分别是风、马、燕、雀和金、皮、彩、挂、平、疃、调、柳。其中疃就是指说相声的，相声和其他七个行当统称为老合，即门里人。故此，相声在久远的传承中，形成了自己的一些规矩。
（1）祖师在上
人人常说，三百六十行，行行出状元。但是三百六十行，行行有规矩。过去讲究的是拜师学艺，各行业都有自己的开山祖师爷。其实这个祖师爷未必是这个行业的开拓者，必是发扬光大或者作出重要贡献之人。而相声这个行当的祖师爷是朱绍文，艺名穷不怕，天桥八大怪之一。每当相声行当里举行隆重的事宜，例如开业、拜师等等，都会请出祖师， 上香膜拜。
（2）排字论辈
相声从有记载的第三代开始排字，到第八代分别是“有”、“德”、“寿”、“立”、“仁”、“义”，另一种说法是从第四代开始排字，到第八代分别是“德”、“寿”、“宝”、“文”、“明”第九代以后暂未排列字号。
排字论辈，为的是一目了然其在相声界的辈分高低。过去相声艺人拜师后，师父都会按照这个行规给徒弟起个艺名，同行一看名字中间的那个字儿，就知道其辈分，该尊敬的尊敬，该高抬的高抬。解放后，这个行规慢慢转变了，相声演员虽也有拜师收徒的，一般不会重新按照辈分起艺名了，都叫本名。即便是有起艺名的，也是按照本门的需要，另行排字。
（3）收徒传艺
要想从事相声这门行当，必须要磕头拜师，不拜师就进入不了相声这个行当，只能是业余的或者是“玩儿票”的。相声行业不提倡“父子腿儿”（即父子搭档，或是父子互为师徒）。要搁在旧 社会 ，没有“师门”的相声演员进场子说相声，就会被门里人“搅局”、“吵棚”。
相声行业拜师有很多讲究：
在拜师仪式上，徒弟要向祖师爷磕头，向师父磕头，要拜见引荐人、保证人、代替师父授艺的人，俗称“引、保、代”三师磕头；师父会给徒弟传授三代谱系，同时赐给徒弟两件道具：一把扇子，一块醒目，师娘赐给徒弟一件道具：手帕，表示徒弟从此就有了吃饭的“家伙什儿”了。然后，徒弟依次给长辈、平辈、晚辈执礼，平辈不论年龄，先进门者为师兄，后进门者为师弟；若碰上晚辈比自己“进门”早，就要先给晚辈磕头认“门户”，晚辈再给其磕头认“师叔”，双方脸对脸跪下磕头，行话称之为：“对磕”。
拜师要设专门的饭局，又叫“入门宴”，行话叫“摆知”，意思是：摆酒设宴，让同行都知道谁谁谁收徒、谁谁谁拜师这个事件。
拜师时徒弟要跟师父签定拜师契约，上面写明：徒弟跟随师父学艺三年零一节；学徒期间，徒弟在师父家吃住，生活费由师父负责；出徒后，要孝敬师父一年，演出挣得的钱要全部归师父所有；学徒期间病死逃亡，师父一概不负责......等等。契约写好后，师父、徒弟、引、保、代三师签字画押。
执礼后，前来祝贺的各界人士还要讲讲话，表示对师父的祝贺、对徒弟的鼓励。完成这些议程，才能成为相声这个行当的正式传人。
（4）三节两寿
徒弟学艺满师，对于师门，理当孝道，徒弟有为师父、师娘养老送终的义务，三节（春节、五月节、八月节）两寿（师父、师娘生日），徒弟必须尽心尽孝。
（5）跳门户
徒弟在课艺期间，师父谢世或从事其他行业了，徒弟可以另拜师父。相声艺人可以拜其他艺术门类的师父学习其他艺术，但是相声师父只能是一个。
（6）拜地
相声艺人离开本地，到外地“走穴”演出，所到之处，首先要拜访当地相声行业的长辈和同行，求得同行帮助，允许在此地卖艺。
（7）盘道
“盘道”是相声行当相互了解的一种程序。一是同行相遇，起始互不认识，通过“盘道”，能够相互了解，以至于相互亲近，相互帮助。二是在艺术或者其它问题的认识上，有分歧，有异议，通过“盘道”，达成共识。三是外来做艺的同行因为种种原因，没有事先“拜地”即开始做艺，当地同行对其进行的“盘道”，也叫“携家伙”。
（8）相隔一丈
相声行当的演出难登大雅之堂，只能以“搁地”的方式卖艺谋生；卖艺时，为了招揽观众，在正式说相声之前，大都会进行一些其他艺术的展示，比如：“表演白沙撒字”、“唱太平歌词”、“唱数来宝”，行话称之为：“画锅”。有时候，会出现几个同行同时在一条街上卖艺的情形，这时候，每个同行在“画锅”时，要有一定的距离，互相之间不能有影响，艺人与艺人之间的场子最少要有一丈已远的间距，所谓“相与相，隔一丈”。
（9）搭桌
相声行当历来讲究“同道相助”的传统，如果某个同行遇到困难，或者在外地遇到难题，生存难以保障时，其他同行要为其为其“募捐”、“凑份子”，解决实际问题，让其渡过难关，行话称之为：“搭桌儿”。但也有“救急不救穷”之说，相声艺人不能指望同行“搭桌儿”而不劳即获，不能坐等，不能坐吃山空。
（10）上马金、下马银
相声艺人应邀到某地“搭穴”演出，除了事先谈好的诸如“出场费”、“车马费”、“食宿费”等公事以外，“穴头”（即班主）要为其接风、送行。“入穴”（即初到）时要请吃一顿饺子，“离穴”（即离开）时要请吃一顿面，行话称之为：“上马金，下马银”。
（11）春典
“春典”是相声艺人的行话（各行有各行的行话，说法不一），是同行互相辨认的依据，只限于“老合”之间讲述，对“空码儿”秘而不宣，另外，相声艺人忌讳十个字，所谓“十大快”，是不允许说的，凡是说话当中遇到这些字都用“春点”把它躲开，尤其是“上地”的时候绝对不允许说。
（12）清理门户
对于违法乱纪、道德败坏、欺师灭祖、败坏门户的艺人，同门师长则应将其逐出家门，其他门户也将不予承认其为相声门户之人，所谓：“逐出师门”！被逐出师门者，其他门户亦不可再将其收为门徒。
由此看来，相声行业虽然兴起只有一百多年 历史 ，但由于形式独特、传播深远，又经过十代艺人的演变和长时间的演艺市场磨练，形成一套固有的、独特的行业规矩也是必然的。而德云社也都或多或少继承了这些的规矩。
现在看来，这个“台上无大小”确实不适合了！台下的规矩必须要立，尊师重道是必然的，是人们应该具备的素质。因为“台下”就是 社会 ，在生活中应该有规矩，应该遵纪守法，应该敬业爱岗，应该尊重观众。
这个台上无大小，是相声产生初期，演员们为了使台下观众发笑，用一些“我是你爸爸”或者“我和你媳妇如何如何”，因为相声形成初期，观看相声表演的观众都是 社会 贫困劳苦人员，而且当时是没有女性去听相声的，所以相声演员用一些伦理哏来满足台下观众的需要，以维持自己的相声演艺事业。
现在的观众群体发生了很大变化，妇女儿童都成了相声表演的观众，观众群的文化程度也从文盲居多上升到了文化知识水平很高的层次，因此，相声必须与时俱进，净化y语言，剔除“伦理哏”里面不 健康 的成分。
当然，任何事情都不是绝对的，所以相声演员们在继承传统艺术的同时，要去除糟粕，创新发展，让我们的老百姓继续享受相声表演带来的快乐！
“台上无大小，台下立规矩”这句话，大部分人应该都是从郭德纲的相声里了解到的，每当在郭德纲拿于谦开涮以后，都要用这句话来解释一下，生怕有观众当真了，为于谦鸣不平。
经过郭德纲这些年的普及，听相声的人应该都对这句话有所了解，所以对台上演员之间互相开玩笑也已经见怪不怪了。但是“台上无大小，台下立规矩”并不是万能挡箭牌，其中还是有很多规矩的。
首先，对于年纪大的搭档不适用。比如当年郭德纲和张文顺先生合作的时候，就很少说伦理哏，类似“我是你爸爸”这种包袱几乎没有过，更没有拿张先生太太砸挂，最多也就是说张先生的父亲怎么怎么样，这就是对老先生最基本的尊敬。
郭德纲当时30岁左右，而张文顺先生六十多了，年龄差距在这了，拿老先生开玩笑就不合适了。虽然郭德纲要对着张先生说“我是你爸爸”时，观众可能也会乐，但是感觉肯定怪怪的，没有现在说于谦那么自然。
同理，和打哏相关的作品也不适合和老先生一起表演。类似《口吐莲花》《拉洋片》这样的作品，郭德纲就几乎没有和张先生演过，因为你打一老先生，观众看着就会不忍心，影响演出效果。
其次，相声界的技艺都是通过老先生口口相传传下来的，所以每一位老先生都值得后辈晚生尊敬；如果没有这些老先生们的努力，就没有现在相声演员们养家糊口的本事，所以无论老先生们能耐怎么样，每一个人都有其值得尊重的地方。
第三，对搭档要有特别的尊敬。在舞台上，逗哏都拿捧哏砸挂，占尽了便宜，这是表演的需要，捧哏演员在入行那天就已经理解并接受了这一点，所以捧哏演员一般不会对此有怨言。
到了台下，逗哏演员就得因为台上占了人家便宜而心怀感恩，要特别的尊重对方才行；绝对不能台上台下一个样，在台下也拿捧哏演员无底线地开玩笑；那样的话捧哏演员就会觉得你在台上说的都是真的，因为你台下也是这么干的。
只有在台上台下的界限特别明显，才能让捧哏演员觉得台上那个是假的，是表演的需要。捧哏演员也是人，同一场的买卖，逗哏就比捧哏要火，捧哏又那么吃亏，所以需要更多的关爱；这和专业无关，和人性有关！
郭德纲在台下对于谦就是尊敬有加，一口一个师哥；不仅主动帮助于谦打造“抽烟喝酒烫头”的标签，还在节目中大力宣传他的马场，而且在于谦生日时还主动送上价值百万的宝马良驹，这就是特别的尊敬。
