素描包括色彩之中的空间感是通过构图，透视，以及物体的堆叠而产乱皮升生的。
1、美术之中的构图（包括素描、速写、色彩、摄影）有三角形构图、圆形构图、C形构图、S形构图、水平式构图等。各种构图各有优点哗老，三角形构图较为稳定、圆形构图较为饱满、C形构图富含动感、S形构图最出空间感、水平构图较为直观。
2、美术中的透视（（包括素描、速写、色彩、）包括原点透视、两点透视、三点透视、平行透视、成角透视等等，通用法则为近大远小，进实远虚。把握好透视，是素描以及色彩速写表现空间感的主要手段。
扩展资料：
一张好的素描包括空间感、质感、形体结构、黑白灰以及虚实的处理等等。
想要学好美术要做到手脑并用，“眼高手低”即理论知识与上手操作同在握如，上手操作与脑中思考同在，要多看好画，多找方法，要能看的出画面之中存在的问题，并寻找得当的适合的方法去练习，多动脑，勤思考，也正如孔子所说“学而不思则罔，思而不学则殆。”
1.充分理解对象在不同空间的关系与形体组织中的不同形质变化，一个事象当它在不同的对象组合与不同的空间环境中时，它所充当的角色是完全不同的。因而对它的理解及对它的表现也应该是不同的。例如：我们将前一个单元的一组事象摆在相对更大的空间环境中，这组物象的空间占位，空间结构，主次关系，甚至形态本身都将发生相应的变化，因此对形象的塑造和对画面的组织，都不可孤立的理解应着力地具体地分析对象的空间角色及他们间的相互关系。
2.秩序的组织与建构画面的空间关系是这个时段的重要任务。面对大空间中以一组无次序的物象，要求学生逻辑地建构并建立画面中的新秩序。这个时段的难度在于正确分析和理解众多形象在空间中的相互关系，这陪衡样训练的目的是为了使学生通过素描的手段认识与理解空间限定与空间构成关系
认识和理解空间限定要求同学在两准的纸面上秩序地建立三维的空间关系并能具体，生动，准确地表现物象在空间中的具体占位，画面除了具有独性的布局与构图设计。还具有隐性的画面骨格。空间构成是指物象与物象之间在空间中的组合与枯脊搭配即画面的构成关系。
为正确建立与表现的这种关系，作画与观察分析时。可以将空间中的物象假设秩序地建构在一个透明的玻璃箱内这样便于同学理解与表达。
3.空间构建:
要求同学从空间的角度观察，理解认识对象，还要求同学从空间的角度来表现对象，还要求同学从空间的角度来表现对象，从空间的角度重新组织建立画面的主次关系与画面秩序。
设计基础具有理论的本质指向，但并没有强调设计用途。而且，从造型能力造型要素。观察方法，思辨能力。对机能与造型原理的感觉与理解，对人能的研究以及对研究方法的方法研究等方面的探求出发的，在这个过程中设计素描训练应承担的责任除了作为塑造训练这一基本要求外。还应该通过多各种形态的分解与组合认识和拓展形态在空间中的元素组合与构建并通过对形象的塑造与研究，创造出无限没乱渗的三维形态。不难体会出这种训练并不是单纯的从形态的造型观，而是通过我们认真地逻辑的分析与研究，从而抓住事物的本质。这也是我们在设计素的训练过程中强调空间建构以及逻辑思维推理与判断能力的意思所在。
方法很多,简单的说可以通过以下途径来实现：
1.明暗关系，明暗关系在素描中相当的重慎旁要，也是衬托画面空间关系的重要因素。一幅好的作品或者一个完美特写要讲究整体的黑、白、灰关系，好的作品黑白灰中各自还有黑白灰，分的层次要多越好.
2.画面的局部和整体关系，可以说是特写，把某个东西画的淋漓尽致，背景轻描淡写自然就可以衬托出空间关系。
3.画面布置，画面中每个物体的位置都要慎重考虑。整幅画面要有一空间视觉的冲击力，让人能在画里面呼吸！
4.物体的形态和规模，画面空间的形成同样离不开物体的形态和规模的衬托。在摆放物体的时候要想到该物体的形山裂态在这个位置是否恰当，这宽唯橡个物体的大小是不是很适中，放在这个位置上是不是太抢眼，夺占了主体物的视觉视觉冲击力！
（本人大学艺术生对素描略知皮毛，以上是个人见解如有不当之处敬请原谅！（！）
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