吴虹飞的主要作品
唱片有《小龙房间里的鱼》（2004），《胭脂》（2008）《再不相爱就老了》（2010）
新唱片介绍：
萨岁之歌
萨岁，侗族人的神。她神通广大，能主宰人间一切，能影响风雨雷电，能保境安民。而在圣殿倒塌，诸神死亡的今天，萨坛早已被摧毁，萨岁化身世间女子，掌管有情司。
幸福大街乐队的 第四张唱片
三年采风，举办50场原生态侗族大歌小专场
主唱吴虹飞首度和贵州侗族大歌歌队合作
原生态音乐和世界音乐、电子音乐相融合
侗族大歌相传起源于春秋战国时期，是中国最早被发现的一种古老的，复调式，自然的多声部民间合唱音乐。2009年9月30日，侗族大歌被联合国教科文组织列入人类非物质文化遗产名录。
“今夕何夕兮，搴舟中流，今日何日兮，得与王子同舟，蒙羞被好兮，不誓诟耻，心几烦而不绝兮，得知王子，山有木兮木有枝，心悦君兮君不知。”2500年前的《越人歌》，则为汉人翻译越人的诗歌而来，而越人乃是侗族人的前身。
所谓侗族歌队，类似古希腊歌剧里之歌队。侗族人的唱歌天赋，更是经过漫长的稻作文化的积淀洗礼，保存千年。其歌声深情婉转，宛如天籁。
2012～2013年，幸福大街乐队主唱吴虹飞（侗族）发起了一支侗族大歌歌队，带着琵琶出走贵州，取道怀化，桂林，北上北京，南下上海，南京，杭州，苏州，武汉，长沙，广州，成都，重庆，在各个酒吧、咖啡馆，一共举办了50场Live House，同时做了大量的原生态录音，全部收入给那些平时在田间劳作的歌队。这是一次野生的民间独立演出，毫无官方背景和商业支持。歌队的主旨在于，把真正的民间音乐，还于民间，并努力使之延续下去。
“饭养身，歌养心”，侗族人没有文字，其历史、文化、风俗、农作的知识都是依靠大歌口传心授代代相传。
过去的几十年，多少少数民族音乐，西藏、新疆和云南的，被改造，被汉化，侗族音乐因为其复杂性，而逃过汉化的可能，但它还是逃不过这个异化的经济世界。如今土地凋零，宗族制度瓦解，政府对大歌的支持往往容易流于表面，青壮年外出打工，流落他乡，只有那些七八十岁的老歌师还能记得其中的一些片段。侗族音乐的保护和传承，需要更多的音乐人去参与。
我们永远失去了那个可以招魂，可以用血祭青铜器，可以全族屏息进入冥想世界的历史了。那种溯源而上的诗性的生活，也许被破坏殆尽，也许原生态朴素的音乐也许会逐步被抛弃，然而通过族人之口，有幸听到他们美妙的声音，这是吴虹飞和她的朋友们感到满足的地方。只要有机会，他们还会继续带着歌队走到城市里的LIVE HOUSE，继续歌唱。
在《萨岁之歌》，幸福大街的第四张专辑里，他们把几首侗族大歌和琵琶歌以及笛子歌，牛腿琴歌，加以了简单的改编，和年轻的歌队一起重新演绎。
吴虹飞说，“如果还有什么可申诉的，不是世界的残酷，而是美——我经常诧异于族人女孩的美丽，骨骼的清秀，声音的纯净，音乐里天然的自在性。如果不是凭借父母赋予我的母语，和一种模糊的本能，我是不会找到这条返乡之路的。因缘际会，在族人的帮
