有人说“写实主义”最能体现画家创作意愿和油画艺术价值的画派,你怎么看?
客观地说,从十五世纪油画产生到十九世纪上半叶,在长达近500年的时间里,以古典主义为代表的“写实主义”油画一直是油画发展的主流,也是最能体现画家创作意愿和油画艺术价值的画派。这一点我们从文艺复兴时期的达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、乔尔乔内、提香、丁托内托等,到十七世纪的鲁本斯、伦勃朗等,到十八世纪的戈雅、柯里尔、维安等,到十九世纪的安格尔、库尔贝、德拉克罗瓦、布格罗等等历代油画大师流传下来的大量经典的写实油画作品中可以得到充分的印证。
但是,当十九世纪照像技术发明并应用,随之印象主义油画抽象主义油画相继产生以后,写实油画长期以来“一统天下”的格局被打破了,从此油画艺术进入了写实、印象、抽象并行发展的多元化时代。“写实主义”不再是唯一的油画创作主流,也不能说“写实主义”是最能体现画家创作意愿和油画艺术价值的画派,只能说写实主义是油画的一种重要表现形式或者说是油画的一个重要流派。
艺术是动态的,是发展的,艺术从来都不是一成不变的。艺术总是随着社会和时代的发展而发展,随着社会和时代的变化而变化的,艺术家的创作意愿和艺术价值的体现也是紧随社会和时代的。在当今,传统的“写实主义”油画可以体现画家的创作意愿,体现油画艺术的价值,抽象主义油画以及非传统的现代油画同样可以体现画家的创作意愿和油画的艺术价值。
比如说达芬奇的《蒙娜丽莎》安格尔的《泉》是经典的写实油画,充分体现了画家的创作意愿和油画的艺术价值,而毕加索的《格尔尼卡》、蒙克的《呐喊》作为经典的抽象油画和现代油画,同样的充分体现出画家的创作意愿,也体现出了油画的艺术价值。
“写实主义派”用最现实的手法体现在画作上,是画家内心情绪的映射和现实生活的表现,艺术价值较高。