Question

如何学习写诗歌？

Answer 1

写诗歌说难也不难.
1、多读些诗,在读诗中提高文字功底,在读诗中学习写诗的技巧,在读诗中掌握一些写诗的基本要素。最好再看看一些诗歌理论方面的书,诗歌评论也看看.俗话说熟读唐诗三百首,不会写诗也会吟.现代诗也一样,要多读一些.
2、写诗用词不可太直白，要给人留有回味的余地，当然晦涩难懂也不是好诗。写诗一定要有感而发才能下笔,切莫无病呻吟,灵感来了,写出来的诗才别致,才能给人耳目一新的感觉.
3、感情是诗的生命,诗有了感情，才能打动人，才能触动别人的内心。没有感情的诗,再好的文字也只是文字堆积,读起来味同嚼蜡.
4、诗画一家,写诗和做画一样,有时要有意境,有意和境,诗就有了骨头,诗不是言之无物的东西,即使是言志舒怀的诗,最好也有意境.
5、古诗讲究押韵，说白了，是追求音乐效果，现代诗虽然没有那么多讲究，但也要尽量做到富有韵律和节奏感，达到一种音乐效果。
6、古诗每一行的字数很有讲究，还有对仗的要求，文字很简练。现代诗没有这么高的要求，可以做成长短句，但文字应尽量简洁，不可繁复，诗句之间、段落之间可以跳跃式进行，并尽量用一句话表达完意思.当然,有时为抒发感情的需要,为了加强感染力,也有反复多次重复一句话也是可以.
7、诗很平常,只要注意了以上几条,就可以写出好诗来,不要过分追求新奇,太追求新奇的文字,可不是什么诗.

Answer 2

诗人孙达钧说：诗，构成形态，构成状态，构成动态，构成情态。

以下是对诗人孙达钧这一说法的分析：

这一观点具有一定的深刻道理。

“构成形态”指的是诗通过语言的组合和意象的描绘，形成了独特的外在形式和结构。诗歌可以有整齐的格律、押韵，也可以是自由的长短句，但都以一定的形态呈现，给读者带来视觉上的感受和印象。

“构成状态”可能意味着诗能够展现出事物、情感或情境所处的特定状况。它可以描绘出宁静、热烈、悲伤、喜悦等各种状态，让读者能够感受到诗歌所营造的氛围和情境。

“构成动态”说明诗具有表现变化和运动的能力。它可以描绘自然的流转、人物的行动、情感的起伏等动态的过程，使诗歌充满生机和活力，吸引读者的注意力并引发他们的想象。

“构成情态”则强调诗能够传达出丰富的情感和态度。诗人通过诗歌表达爱、恨、忧、思等各种情感，以及对世界的赞美、批判、思考等态度，让读者能够深入感受到诗人的内心世界，并与之产生情感上的共鸣。

综合来看，诗人孙达钧的这一观点强调了诗在形式、内容和情感表达上的多维度和丰富性。诗不仅仅是文字的排列，更是通过各种“构成”来展现世界的多样性、情感的复杂性和生命的动态变化，从而给读者带来丰富而深刻的阅读体验。

然而，这一观点也可能存在一定的局限性。对于某些抽象或极简主义的诗歌，可能并不完全以明显的形态、状态、动态和情态来呈现，但仍然具有独特的艺术价值。但总体而言，这一观点为我们理解诗歌的创作和欣赏提供了一个有启发性的思考方向。