Question

素描衬布怎么画?

最好有视频！！

Answer 1

画衬布要概括、简洁、恰到好处。除了在少数画面中衬布是表现的主体外，一般情况下，衬布在画面中是处于次要的地位，但处理好衬布的素描关系对突出主体、加强整体关系、增强画面的趣味性能起到很大的作用。刻画衬布不可喧宾夺主，衬布皱折要精心取舍，能实则实，能虚则虚，否则会影响画面的整体效果。

除此之外还要在以明暗调子方法作画的过程中，首先要处理好亮面、灰面、暗面这三个大关系，然后进一步画出更丰富的明暗层次，这就是我们平常所说的“三面五调”。物体调子对比度的强弱决定了画面的整体效果。有时对比太强会感到刻板生硬，对比太弱会感到调子太暗。一般来说，有意刻画的转折部位应该对比加强，而次要部位应减弱。物体固有色调深浅不同也决定了素描调子的不同，深色物体、灰色物体与白色物体，要在比较的基础上确定物体之间明暗调子的差别，作画时要暗与暗比，亮与暗比，亮与亮比，物体与衬物比的方法来区别各种素描层次，调子自身的美感能引起人们的兴趣，丰富的层次、多变的组合、虚实的对比可以产生不同的节奏感、韵律感。

在素描静物写生中最常见的毛病是画面调子零乱，感觉画面“花”，这主要是物体调子不整体，把握明暗对比度不准确，特别是对物体固有色描绘往往超出范围，处理不当，调子衔接不和谐。另外一面还常常出现“脏、腻”的毛病，这主要是擦改次数太多造成的。在作画过程中，如果用笔过于繁琐、刻板，线条铺陈次数太多，就容易出现“腻”，特别是反复使用硬质铅笔作画更容易弄脏画面。使画面亮的不亮，深的不深，色调对比不响亮，软弱缺乏生气，这种情况应该加强明暗交界线的刻画，调整受光与背光的对比度，把深色物体画够 ，把物体受光部提亮，加强虚实关系对比，加强前后强弱对比，进行统一调整。这样才能使画面自然生动。

简单归纳:1,衬布,顾名思义就是衬托物体的,绝对不要让衬布抢走了主体的风光!
2,衬布的亮,是用来衬托物体的黑!衬布的黑,是用来衬托物体的亮!
所在画的时候,要注意衬布和主体的亮度关系哦~~
3,建议画的时候,开始直接用大的线排起来再用纸揉~,借用小的短一些的线条排褶皱处等类似部位
4,多离开自己的画,走远几步看看自己的画的衬布和主体的对比,当然是指和食物的对比
5,给你一个小窍门,如果你画的衬布是深色系的,是作为衬托主体的亮度的,
但也要有体积感!于是,在画的差不多了,用B数较高的勾勒一下衬布的边!,用线条即可,不是排线!
这是经验哦~~~~
另外不要太在意衬布了,这不是最重要的嘛,多看看高手是怎么画的,也是学习的好办法哦

Answer 2

造型很重要的，但不是最重要的，
如果得你衬布画出来后人家都看不出是衬布那你就完了，
所以画衬布质感是非常重要的。这也是一个画家对静物的一种认识，
楼上几位的回答并非不对，但是他们只写出了造型，缺没写出质感，首先质感找到了，那么你的衬布哪怕画成方形，那也是衬布，在质感画出来的前提下，在勾勒线条找准外形，这样才能画出美丽的衬布。
至于如何画出质感就要看上调子的水平了，这个是无法言传的，多运用些工具，例如纸笔，橡皮啊，把布的那种柔软感画出来。希望你能领悟我的话呵呵

Answer 3

http://v.youku.com/v_show/id_XMTQzMDQwMTM2.html

Answer 4

整理和局部把握好

Answer 5

有那种素描书配视频教学的，你可以去看看，一般还是很清晰的