《影》叙述内敛而优雅，张艺谋拍摄它是否超常发挥？
首先说郑恺。
本来以为郑恺只是综艺节目中搞怪机灵的逗比，没想到他认真演起戏来真的很帅。郑恺在《影》中饰演的是沛王，一个看似疯癫、玩世不恭，实则大权在握、对诸事都了如指掌、大权在握的君王。
其实很多人最初看到这样的君王，并不会有肃然起敬之感，而是觉得有些不屑。但君王的心思和作风岂是一些凡夫俗子可以任意揣度的？
但就是因为有这样的反差，郑恺的表演才更能打动人。
沛王的强势逼得作为臣子的都督（邓超饰）只能选择隐忍，但沛王不知道的是，这样的隐忍早晚有一天会爆发到不可收拾的地步。
沛王让都督和夫人琴瑟和鸣，夫人不愿，便以断手指相胁。不料沛王并不吃这一套，他今天必听他们夫妇二人合奏这一曲，否则......
当时，沛王眼神中透露出的冰冷和寒意，令人害怕。迫使都督夫妇不得不从。
哪个君王不是疑心颇重的？沛王当然也是如此。
都督从敌国回来，胸间中了一大刀。沛王对都督有所怀疑，让他脱衣，想要查看他的伤口。看了便罢了，沛王偏不！他言语间毫不掩饰的怀疑和猜测，让裸身于大堂之上的都督尽是尴尬和不堪。
但就是这样的沛王，对待自己的妹妹却是极好的。表面上，他说要让妹妹以妾的身份嫁到敌国，实际上，他是非常排斥这件事情的，后来他还将传递此消息的使者杀了，他说：我的妹妹怎能做妾？他给了自己最亲的妹妹无尽的宠爱，可妹妹最终还是辜负了他的寄托。
郑恺很少饰演这样的角色，没想到令人这么惊喜。他不仅摆脱了在综艺节目里曾经有过的偶像包袱，还将一个君王的气魄发挥得淋漓尽致，令人刮目相看
再说关晓彤。
影片中，郑恺的妹妹就是关晓彤饰演的。
关晓彤通常给人的印象都是“国民闺女”、“邻家妹妹”的形象，而她在电影《影》中的表现，确实可以令人啧啧称赞。
关晓彤在《影》中饰演沛王的妹妹，她可以随着自己的性子想做什么就做什么，反正有哥哥宠着她、惯着她，她什么都不用操心。
电影中，略施粉黛的她，看起来更加的温婉可人。
有人想要让她做妾，她就直接跑到人家的国家，挥起刀来就将想让她做妾的人砍死了。一刀挥下去，没有丝毫的犹豫。但最后，在与之奋战中，关晓彤奄奄一息，离去的眼神令人心碎。她娇纵蛮横，却丝毫不让人讨厌，隐隐中竟还有一股侠女之气。关晓彤这样的年纪，能在张艺谋的电影中有这样的表现，确实很让人惊喜。
所以说，电影中最令人惊喜的演员，不是身为主演的邓超、孙俪，而是郑凯、关晓彤两位配角，即便是配角，也可以令人惊艳！
张艺谋《影》自上映以来热评毫不间断，口碑迅速在各大平台开花并持续发酵，大多数影迷给其影片投出了10分满分的超高评价，更有网友称赞《影》是“银幕必看，独具匠心”。
张艺谋此次携手《影》重磅回归，可谓红遍了半边天，更是获奖无数，可以说《影》这部大制作是张艺谋潜心数年的一部经典剧作，也是少数人可以挑战和超越的，堪称张艺谋的巅峰之作。
张艺谋如今身居影视圈的至高位置，也是中国大陆第五代导演的代表人物之一。由他所导的影片中有不少佳作，其中包括影片《英雄》、《长城》、《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》等，其中无一没有宏大华丽的阵容和浩浩荡荡的惊心动魄场面。非常值得一提的还有张艺谋所导的文艺影片。
《红高粱》、《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》等多部剧作都获得了较高评分，可以说张艺谋是文武并施，双管齐下，实则是影视界一颗璀璨的星星，如今张艺谋新作《影》强势来袭，并非单纯的舞刀弄枪，也非朴实真诚的文艺片，此次刚柔结合，也为他的电影生涯又添一创新题材。
张艺谋是一位高深的艺术家，对艺术有着独到见解和浓厚的情感，他将自身的艺术造诣与对艺术的崇高敬爱之情寄托于《影》中，将影片与艺术完美融合，开创了艺术与商业性质相结合的先河。
《影》中由色彩大师张艺谋全程亲自监导，将中国风融入到人物与情境当中，巧用黑白色彩相对称，无论是从影片背景格调出发，还是人物服装造型道具，都与主色调黑白争相呼应，竟也毫无违和感，影片仅仅利用黑、白、肤、血四点来凸显影片的质感与真实。中国风是影片始终围绕的点，虚实、真假缠绕在一起，水墨风情十足。
这一场发生在水墨江山里的权谋纷争，复杂多变的人性因求生欲望而渐渐浮现于光影之中，此片并没有千军万马的奔腾气势却也凸显杀气腾腾的火焰气息。同时影片在剧情上的反转和留给观众匪夷所思的悬念亦是一大亮点。《影》也是唯一一部从头到尾利用雨水来诠释着紧张急迫压抑的剧情节奏，也是片中不可或缺的特效之一，影片中艺术与动作的珠联璧合，每每彰显传统国风之美，更体现着张艺谋精益求精的匠心精神和对艺术的崇高仰慕。
张艺谋在新作《影》中破旧立新，运用小人物影子为主线展开一段权势之争，水墨画电影场景让人赏心悦目，一句“人心如影”，不仅是影片主旨，更是现实写照，在写实与虚拟中来回交错，却可做到层层递进。张艺谋与数千人耗时4年打造的大巨作《影》，是一次伟大的创新，亦是他到目前的巅峰之作。
首先个人认为《影》是一部非常不错的佳作，如果对比张艺谋的作品来说，我认为《影》是继他的《英雄》之后最好的一部作品，这部电影在他的电影中应该是处于佳作的范畴，那么这部电影有哪些好的地方，为什么能获得如此不错的成绩呢？下面我就来具体说一下。
首先在《影》这部张艺谋的古装电影中，电影其既没有了《英雄》的宏大，也没有了《满城尽带黄金甲》的浮夸，更没有了《长城》被好莱坞涉足后的不伦不类，《影》给人的感觉更像是张艺谋洗尽铅华后的一次回归。
不少人观众张艺谋电影所注重的就是场面，这一次在场面上电影虽也有打斗，但规模却不能相较于他之前作品中那种如同大型“团体操”表演的范畴，但在如何打上却也还是下了不小功夫的，大家没必要担心这一问题。在《影》中这一次的张艺谋更为注重的是透过人物情感和巧妙的构思来营造看点，一场权利阶级游走于真身与替身间的虚实交替，更恰如电影的主色黑与白。
对色彩的敏感与善用一直都是张艺谋电影鲜明的特色，在《影》中虽然最为常见的只有黑白两色，但电影对黑与白的运用并不是一种单纯的后期调色，而就是一种实态化，从服装到道具，电影对色彩运用的高度统一，使黑白所形成的并不仅仅是一种冷峻的基调，而是一股宛若中国水墨画卷的质感，这种大胆舍弃鲜艳的返璞归真，形成了电影在视觉上独具匠心的艺术表达。文/梦里诗书
张艺谋的新片《影》上映首日票房约七千万，对于“老谋子”的这部将国风美学运用到极致的新作，观众给出了画面视觉之外，关于故事深度和人物塑造的好评。一人分饰两个角色的邓超，在影片中有大量的“自己跟自己同框”的情节、场景，而他的表现也被不少观众“实名”表扬。
有人就认为，《影》是张艺谋近年来最好的作品，入围今年“十佳”决无悬念。水墨元素的运用与故事设定统一性很高，张扬与含蓄、刚烈与阴柔，既是黑与白的强烈对比，又像片中演员的服装一样“黑白渐变”，你说不出是由白到黑还是由黑到白，就像人性中的善恶，从来不会单一存在。
不过也有的观众并不认可《影》舞台话剧风的表演方式，另外觉得影片的故事太过简单，关于权谋、心术的展现、揭示太过粗浅。影片中关于武术的设计过于概念化，其中攻城时所用的方式则流于“想象”而没有现实依据。
作为中国“第五代”导演的代表人物，张艺谋文能表演拿影帝，武能扛“机”夺摄影大奖，“文武结合”时就导出了《红高粱》、《菊豆》、《活着》、《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》等诸多经典作品。
但是从《英雄》开始包括之后的《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》、《长城》、《三枪拍案惊奇》等影片，却被认为是他“江郎才尽”的表现。这些影片有着炫目华丽或以人海战术见长的大场面，却唯独没有了曾经的刺痛、深刻。
而他全新打造的《影》，则是借用“架空”的古代背景，利用沛国、炎国之间的争斗，将君臣权术、明暗人心用中国水墨留白、重墨的方式对比呈现，每个人物在符号意味之外，都有着属于“一个人”的双面性，性格饱满，很有看点。
所以说，张艺谋这次不仅继续将场面玩得漂亮，也在努力弥补以往被诟病的故事。有一位观众就说“终于有了人的存在”。或许整体来看，故事依旧是偏于简单，但是却又像水墨画一样，黑白之外别有色彩，简单之中另有深度，令人忍不住回味。
在“国庆档”的影片中，《影》可能是制作最精湛、最匠心、最具美感又最“疼痛”的一部电影。当然，每个人都有自己的偏好，你可能会觉得《影》不符合你的口味，但绝不会说它没有用心！
评价还是不错的。电影前半部是令人赞叹的水墨画，到最后发现是个现实主义政治隐喻，反映了人性的反抗和赤裸裸的现实欲望。
《影》里面有隐忍偷生的小生邓超，也有权谋者老邓超，自以为牛逼的皇帝，出轨的女人孙丽，像项羽一样讲规则的胡军，和忠贞的小公主关晓彤，她好像是整个剧里唯一个“价值观”正的人物。
《影》是个现实片，是一个卑微的替身像玩偶般被权贵操控，遵守游戏规则后来命大没死，丑陋的人性觉醒后成为权力拥有者的故事。邓超明显不是“好人”，只是遵守了你死我活的权利规则，但他是最终的赢家。简单的说，一个屌丝学会上层社会阴险狡诈而最终成为王者的故事。影片没有那么多歌颂和虚伪，它让人认清了现实，说的就是人性，里面几乎没有正面人物，这大概某种程度上是张艺谋想拍的。
