梵高的画到底好在哪?
梵高是一个抽象派的画家,他的画的色彩非常的浓重。给人以一种非常压抑的感觉,可能很多人都不太喜欢梵高的画,觉得他的画是抽象的,而且感情压抑。但是我个人挺喜欢梵高的画的,觉得他的画表现的感情特别的深沉。
他画了十年在他死后才成为一代大师。我觉得特别的可惜,对于一个艺术家来说,死后才得到这样的荣耀虽然是对他的肯定,但似乎也是晚了些。我想他的成功,大概是他画出了一些人性的扭曲,痛苦,绝望和社会。
他的画所用的色彩表达出了个人强烈的感情。他的向日葵就是用的明艳的颜色来表达自己热情奔放的感情,洒脱而张狂。这些都是他本人的性格特点。很多人都不理解他为什么要用这么浓重的色彩,或者是用这么抽象的表现形式来画一幅画。那些看似是小朋友做出来的油画,却被奉为世名作。
其实很多人都是不了解他的,就通过他的画来对他评判。很多画,是直接用不经过调和的颜料画上去的,那些鲜明的色彩便是梵高眼中的风景.自然的,不经过任何修饰的...但是,很多人却看不出.因为他们带了太多世俗的眼光来看.
梵高的画好在哪儿?有个性,不媚俗,敢于尝试和创新,表达了真实情感,这很伟大。景物在画家的头脑中经过重新构造和抽象,更能抓住所描绘景物的本质,突出主观感受。我至今都认为梵高对色彩的敏感至少可以认为前无古人,这就是他无人能及的好。
梵高这个患者在画里是有极致的情绪。
还有就是开创,齐白石不也是牛逼在这个点上吗。常看武侠小说就知道了,独创一门武功是多么难。湖北冷军的技艺可以说是巅峰的了。但是难比肩齐白石、梵高、毕加索这样的大师。 可同在湖北的张三丰就创立了武当派,就是武学大师了。
荷兰梵高开创了表现主义。
再者就是运气了,梵高比毕加索算运气差的了,死后才出名,因为有人玩命地帮他。总会有人说你看这些大师如何如何勤奋,一个人对路口画几个月如何如何努力,这确实是励志啊。可是梵高从系统学习绘画到死是十年的光景,现在六七十岁的人一直在一个山里转悠画画的人多了去了。 有几千幅画的人大有人在,破万的恐怕也不是少数,可也许大家永远见不到,也许哪天下雨没放好全淋湿了,拿出来一看全是废纸。这是运气差的了。
以我现在的阅历来看,运气似乎倒是最重要的。
我不喜欢梵高的画,更喜欢莫奈、莫迪里阿尼。
毕加索的画看着那么别扭,他不也是公认的大师么。
转附上几幅画莫迪里阿尼莫迪里阿尼莫奈齐白石毕加索,不知道有多少人是觉得画好看的。