Question

谈如何提高音乐教学质量

Answer 1

最好教的是死知识，教者只需照本宣科，但效果也是最差的 ；而最难教的则是最活的教学教法，即教会学生用最短的时间、最少的精力，学会最多的知识的方法。因 为它是要因人、因地、因时、因条件而异的，从来就不是一成不变的。它是对教师水平的一种全面、综合性的 考察。它需要我们教师对所学知识融会贯通，灵活掌握。 那么，如何提高音乐课堂的教学质量让学生快乐地参加课堂教学，寓教于乐，让学生在音乐课上既享受到音乐盛宴，又学到音乐知识，我根据自己的教学实践，总结了以下几点激发学生兴趣，让学生在快乐中学习：
一、从学生游戏中来
我们的传统小学音乐教育，强调的是基本音乐知识的传授和基础音乐技能的培养，这个双基落实在大多数小学的音乐课上，特别是低年级音乐课上要求齐、准、象，教师比较满足于唱歌教学标准化、模式化，教师教、学生学，要求整齐划一，音调准，节奏稳，动作齐，老师一遍遍教，学生一次次练，教师死扣教材，学生机械模仿，忽视了学生在思维过程中的主体性和形象思维的个性化特点，阻碍了学生思维空间的扩大。 　　
正因为许多传统的音乐教育过于偏重艺术音乐教育的使命，致使教师们往往看不到孩子进行创造性音乐活动的潜在本能。那么，在进行音乐教育时，能不能把孩子们从座位上*放出来呢？作为一名有心的教师，我常常仔细观察学生们做游戏，发现他们在游戏中常用口诀法。做找领袖 等游戏时，他们边玩边念口诀，如：请你像我这样做，我就像你这样做！这是小学生游戏中喜闻乐见的一 种方法。这些口诀短小精悍，朗朗上口，富有节奏，具有统一行动、便于记忆、提示动作等功能。我就将此运 用到音乐教学之中来。
二、扩展学生的审美趣味 开阔音乐视野
教学内容的延伸也需要教师平时对音乐素材的大量积累。让学生了解更多的中华民族文化艺术的精髓，以此来激发学生的民族自豪感和学习的兴趣，在潜移默化中巩固了知识。流行音乐是现代生活中必不可少的内容，我们还在课堂上大胆引进流行音乐，拉近了学生和音乐课之间的距离。除了课堂上教学内容的延伸，课外的网络学习、民间采风等也能让学生真正地去感受理解音乐文化多元的特点，提高学生的音乐审美能力，拓展他们的音乐视野。艺术来源于生活，音乐与人类生活同在，让生活的内容注入学生学习中，让学生在学习中感受生活的美好。
三、创设各种情境， 激发学生的学习兴趣
课程改革的今天，应多方面激发学生学习的兴趣，挖掘学生兴趣的潜在因素。做到一上课就紧紧地抓住学生的注意力， 激起学生的兴趣， 使他们很快进入 最佳学习状态，这是上好课的第步。教师应成为教学活动的组织者，引导者与合作者。教师的角色便是调动学生主动思维和主动参与的积极性。因此，教师应根据学生的认知规律创设条件，引导学生主动学习、 探究，成为学生学习过程中的组织者、 引导者和协助者。儿童的心理特点是好奇、好动、好胜、好玩，虽然他们的知识面和联想力还不够丰富，但对音乐情绪的直接感受能力并不差，特别是自我表现欲望非常强。当聆听一段欢快的音乐时，高年级学生面呈喜悦，低年级学生则是手舞足蹈地动起来。动是低年级学生的突出特点，是他们表达自己对音乐感受和理解的最直接、最喜爱的方式。把更多的想象空间留给学生，让其发挥主观积极性和参与教学的主动性，这样学生才会获得审美的愉悦性。

Answer 2

越努力越幸运——致给练琴的你

肖邦说：“我每天努力练琴十几个小时，最终世人用天才两个字总结我所有的汗水”。

冰冻三尺非一日之寒，很多人羡慕钢琴大师们高超的技艺，渴求拥有他们那样的天赋，然后却忽视了他们在背后所付出的巨大努力。如果天赋是一种幸运的话，那么越努力就越幸运！中外大师无一例外。

贝多芬——每天练琴八小时

贝多芬四岁开始练琴，严厉的父亲要求他每天练习钢琴和小提琴8个小时以上。不论寒暑，即便成名之后也是如此，并努力地提高他的钢琴演奏技巧。据说每次练琴时，他的身旁都要放一盆凉水，因为练琴时，十指不停运动，手指发热，他就不时地把手放在水盆中浸泡散热，然后擦干双手，继续练琴。为了不停地练琴，不停地浸泡，一盆凉水很快就用完了，地板上也洒满了水，并慢慢地流到楼下，漏到正在楼下听得聚精会神的邻居们身上，还以为屋顶漏雨呢！

舒曼 —— 发明机械来练琴

舒曼小时候并不喜欢音乐而是文学，青年时期的舒曼，父亲希望他学习音乐，母亲却想他学习法律，后来，他就去了莱比锡和海德堡学习法律，直到1830年，舒曼听了一场帕格尼尼的演奏会，从此全心投入钢琴的练习中，立志要成为一名钢琴家。因为起步太晚，舒曼强迫自己最大强度最长时间的练习。据说他还发明了一种机械来锻炼手指的肌肉，这种错误的练习法导致他右手的中指完全麻痹，成为钢琴家的希望梦碎，但他并没有放弃钢琴，最终成了一名优秀的作曲家。

李斯特 —— 为上钢琴课步行两小时

钢琴之王李斯特曾拜车尔尼为师，他每次来回都要步行两个多小时去上课，每天练琴4—5个小时，虽然他的钢琴技巧已经非常娴熟，但为了取得更好的成绩，他仍然反复练习基本功，三度、六度、八度、指法练习、震音等，以致于无人能和他媲美，所以后人才称他为“钢琴之王”。

郎朗 —— 每天六点起床练琴

郎朗小时候每天早晨六点钟开始练琴，而且非常准时，一分一秒都不差，数年如一日，以致周围邻居每天上班都不用看表，听到他的琴声就起床。郎朗很喜欢看足球赛，但练琴是他的主要任务，每次球赛看到一半，就得去练琴。练琴时汗水浸湿脊梁是经常的事，即便在比赛期间，也都抓紧点滴时间刻苦练琴,中午休息时也不离开琴房,有时实在累了，就在地板上躺一会儿，最终为祖国赢得比赛，争得荣誉，被世人所认识。

江定仙——练琴学习几乎与世隔绝

著名作曲家江定仙，上世纪三十年代，在上海音乐专科学校学习期间，每天白天练琴七八个小时，晚上做作曲理论习题直至深夜，不看电影，杜谢社交，几乎与世隔绝。后来在重庆国立音乐院任教时，正值抗战最艰苦的时期，学校条件非常简陋，琴房设在山顶一座茅草屋里，一到下雨就漏水，也没有电灯，只能用桐油灯。每天早晨铃声一响，江老师就起来到琴房练习肖邦圆舞曲和即兴幻想曲。

Answer 3

让学生选择他喜欢的歌曲，经常听反复听，多听他就会哼唱。然后再教他根据熟悉的歌曲学习音乐知识，他就会进步得很快。