《霸王别姬》这部电影的导演是陈凯歌，编剧是芦苇。还有他们的大哥吴天明。
电影是合作的艺术，这几人的合作创造了中国电影的辉煌。后来，大哥吴天明离开，几个兄弟各自分散。再度聚首时，大哥瞧不上小弟的“大片”，小弟也不再听大哥的话。
之所以再也拍不出一部《霸王别姬》。是因为下面的原因。
陈凯歌出生在艺术世家，父亲是著名导演陈怀皑。初中毕业后，陈凯歌到西双版纳农垦局当工人，砍了几年树。后来当兵转业，去了北京电影洗印厂工作。
陈凯歌文笔极佳，写作文一绝，他想当然报了北京大学中文系。坐进考场，看到考题，陈凯歌满眼发懵，才知道写作文和考北大不是一回事。
考北大失利，却意外进入北电导演系。和张艺谋，芦苇成了学友。
毕业后，陈凯歌在北京，但不像张艺谋在广西厂受重用。厂里前辈林立，轮不到陈凯歌发挥。广影惜才，花四倍工资把陈凯歌从北京借调出来。
求贤若渴的吴天明，正赶上广影将张艺谋、陈凯歌拱手送上。
改变中国电影格局的力量首次在西影聚齐。
有人说，中国电影的辉煌始于1983年。确实，这一年“电影教父”吴天明出任厂长，张艺谋与陈凯歌双峰聚首，拍的是震惊世界的《黄土地》。
徐枫拿着李碧华的小说《霸王别姬》找到陈凯歌，想让他翻拍成电影。陈凯歌找来芦苇商量剧本。
编剧导演确定，剧组预算充足，准备挑选最好的演员。剧本初稿尚未完成时，陈凯歌与张国荣在香港文华酒店咖啡厅见面，向他讲述这个故事。
陈凯歌不知道张国荣能明白多少，只是疯狂讲着。讲完张国荣站起来和他握手，说：“谢谢你给我讲的故事，我就是程蝶衣。”
陈凯歌回忆说：“这是一个令人汗毛直立的瞬间。这样的经验只有这一次。”
拍这个电影找来张国荣、葛优、巩俐、张丰毅助阵，顾长卫担当摄影。拍完，芦苇找张艺谋来看。张艺谋评价说这是学好莱坞学得最像的电影。那会儿好莱坞是个贬义词，张艺谋一句话把芦苇和陈凯歌气得够呛。
1994年，《霸王别姬》获得戛纳电影节金棕榈大奖。
《霸王别姬》之后，陈凯歌邀请芦苇做电影《风月》的编剧。芦苇查了资料，发现故事只是源于坊间只言片语，没有真实历史依托。他说没有真实感的故事不会精彩，陈凯歌不信，两人不欢而散。从这里开始，陈凯歌的喜好一步步走向了魔幻题材。
再说，“哥哥”张国荣的离世，经典已经是过往了。像《霸王别姬》这样的高评价影视作品再也不会出现了。
1993年，一部名为《霸王别姬》的中国文艺片横空出世，震惊了中外电影圈。该片在世界多个国家和地区公映，也创造了中国文艺片在美国的票房记录，当然也获得了多项国际电影节的荣誉，这其中包括法国戛纳国际电影节最高奖项金棕榈大奖,美国金球奖最佳外语片奖
最重要的就是没好剧本，他后来是真的没有碰到好剧本，后来很多电影都是他参与编剧的，他不是专业编剧，好好当导演就行了，导演干编剧的活，剧本能好才怪！《霸王别姬》的成功跟题材分不开，毕竟这种政治题材电影很得民心，而且《霸王别姬》《活着》这种题材已经绝版了，以前那个年代这种题材耍点手段还能过审，现在过不了审，过了审也上映不了。
不得不说陈凯歌是中国最优秀的导演之一，他之后没拍出《霸王别姬》这样的好电影也不能否认他的导演能力，毕竟什么事都得讲天时地利人和，《霸王》的成功有实力因素，也有当时各种环境因素和运气成分，整个班底都优秀＋剧本好＋拿奖＋国内港台允许上映，真的不容易。
所以说，一部好的电影真的少不了好的故事，要怪只能怪陈凯歌缺乏甄别好故事的能力吧。如果说“文章本天成，妙手偶得之”，哪天陈凯歌碰巧到了一个好的故事，那他一定能够再次拍出《霸王别姬》这样举世无双的作品。
芦苇讲起拍《霸王别姬》的往事：20年前，已经息影的台湾电影人徐枫在戛纳遇到陈凯歌，给了他这个故事。当时，陈凯歌心目中的男一号不是张国荣。是编剧芦苇、摄影顾长卫、执行导演张近战、录音师陶经在看过张国荣的《胭脂扣》之后，集体强烈推荐由他出演程蝶衣，事后证明，这个选择绝对正确，比女人还妩媚的张国荣在影片中风情万种，撩倒众生。
