张曼玉主演过的全部电影
1、《甜蜜蜜》（1986）
影片剧情始于1986年，终于1995年邓丽君骤逝当天，在中国出现移民潮的大背景下，通过小人物的命运展现了香港回归前十年的历史变迁。
陈可辛利用电影《甜蜜蜜》记录了香港从1986年到1995年这十年间的群体无意识，并利用这样的历史资源来预言关于中国人命运的未知进程。
在这里，陈可辛并未单纯纠结于历史事件所带来的标志意义，而是刻画了历史变迁与社会走向在群体和个人心中潜移默化的微妙处境。这样的处理，使得影片在外在观感和内核共鸣上得到了华人世界的整体赞誉。
2、《阮玲玉》（1991）
影片为半纪录片形式，将阮玲玉的原作与张曼玉的演绎交织，附着老影人的口述以及主演们的感悟，全方位展现了中国默片时代著名影星阮玲玉的传奇一生。
电影《阮玲玉》视角独特、套层结构丰富。影片还以虚实相间的手法为观众展示了多个空间，每个空间又以各自的时间顺序展开，使得内容错落有致且环环相扣，形成了超越时间感、超越空间障碍的“戏中戏”，为观众留下了想象的空间。这种拍摄手法在此前的经典华语影片中不曾被大胆使用过。
3、《阿飞正传》（1990）
该片以1960年代初期的香港为背景，讲述了一位孤傲、叛逆青年的内心世界和情感纠葛，真实再现了香港普通青年的生活环境和社会状况。
《阿飞正传》被香港影评界视为经典之作。在香港电影史上，《阿飞正传》有着很高的地位，它是王家卫的成名之作，同时也是张国荣第一次真正发现自己，并自觉地以一位艺术家的标准来参照自己的一座里程碑。
4、《青蛇》（1993）
讲述了出身青城山下紫竹林的青蛇与白蛇，共同修炼五百年，二蛇倘佯人间为情所惑的故事。
导演徐克眼光独到，借助电影表达出自己对女性、对爱情、对人性的深刻体悟。电影对小青、素贞、许仙、法海这些形象进行了重新刻画，不再是某种观念的化身，开始回归到真正意义上的有血有肉的人的层面，面对诱惑、爱情、危险、困惑等现象时，表现出了真正的人的本性。
5、《新龙门客栈》（1993）
影片改编自胡金铨的《龙门客栈》。电影背景基于明朝中叶，讲述了武林侠士救助忠良之后，跟东厂高手在大漠龙门客栈发生尔虞我诈的遭遇战故事。
影片以高亢大气的西北风述说了江湖儿女的恩怨情仇，无论是人物刻画抑或故事气度，在遵循传统武侠形制的基础上有所突破，开一派新武侠的景致，堪称武侠电影的一座丰碑。
该片的演技最出色的是张曼玉，那个风骚入骨的客栈老板娘金镶玉，成了武侠影史上跳不过去的一页。今后恐怕没人能比张曼玉演金镶玉演得更好的了。
6、《东邪西毒》（1994）
好文艺的古装片啊，这个色调，这个对白，这个情节，全都是慢悠悠，温吞吞，是一众巨星的盛世美颜。和东成西就就是两个极端。
对表意性画面和语录体念白的执着追求是王家卫电影的最大特质。借由散文式的叙事片段串联起独孤求败、黄药师、洪七公、桃花等人与欧阳锋之间的往事，实质上是对现代都市爱情故事的写意培植。经典之下的改编既是为了通过侠者为爱消愁的举轻若重从而虚意增幅爱情的质量，又是为了凸显荒沙刀马背景下爱情观念的纯粹。
7、《东成西就》（1993）
王家卫在1993年筹拍《东邪西毒》的时候，投资商怕收不回成本，就让王家卫以同样的演员班底拍一个搞笑版电影，于是有了《东成西就》。该片拍摄时已近岁末，故规划以搞笑贺岁片形式制作。
8、《爱在别乡的季节》（1990）
故事讲述80年代中国人移民海外的艰苦心酸生活，全片氛围压抑悲凉，但内容颇具时代特质并带有对社会现实的批判意味。
在这部影片中，张曼玉第一次和梁家辉演对手戏1990年，他因此片获第二十七届台湾电影金马奖最佳男主角奖。张曼玉也因在片中的优秀表现得到观众的高度评价。
阿哩乐
2024-04-19 广告
