电影的导演知道自己拍的影片,是一部烂片吗?
可能不知道,或许他们会认为是好的,当然也有导演是知道的,为了钱。
对于一个影视人来说,自己的作品到底好不好,心里是很清楚的,但碍于资本、影视公司和主创团队的各种因素,导演和制片人有时不得不“妥协”,当妥协由量变到了质变,烂片的结果就无法挽回了。
如果不是经验不足的新手,在影视圈混了多年的老手,基本上一眼就能看出自己拍的片子成色到底怎样,只是,投资方提出的盈利需求、选角上的自由度、拍摄阶段的掌控能力、剪辑和后期阶段的镜头取舍,都有可能决定一部影片的成败。
一部电影能够让观众在观看的时候有所感悟,电影结束的时候有所感动,才可以称之为高质量电影。很多电影导演可能会因为一部电影成名,也会因为拍摄一部烂片被观众嫌弃。这都是不可避免的情况。
坚持追求电影的质量和自己的风格,而不是票房。这样的导演真可谓是一个好的导演。特别是能够坚持给观众带来高质量的电影,每一部电影都赢得观众的期待,这样的电影导演也是非常的值得尊敬的。但是现在的娱乐圈,这样好导演很少,大多为了钱什么烂片都接。
电影的成功是一个偶然现象。什么叫偶然现象?就是剧组的人都认为这个片子好,上映就死。投资几个亿的电影上映死。你这次拍出个好片子,拍续集立马赔死。你拍的电影再好,不会宣传打广告也得死。总之你能找出很多理由让电影的票房惨败。
拍戏大家只认识鲜肉。所以业界共识必须有流量明星加盟。要么你连投资都拉不到。那样更没钱拍戏,没钱拍戏,就有了所谓的烂片,大家觉得呢?
在我个人看来,对于一个影视人来说,自己的作品到底好不好,心里是很清楚的,但碍于资本、影视公司和主创团队的各种因素,导演和制片人有时不得不“妥协”,当妥协由量变到了质变,烂片的结果就无法挽回了。
如果不是经验不足的新手,在影视圈混了多年的老手,基本上一眼就能看出自己拍的片子成色到底怎样,只是,投资方提出的盈利需求、选角上的自由度、拍摄阶段的掌控能力、剪辑和后期阶段的镜头取舍,都有可能决定一部影片的成败。
就拿最近被观众口诛笔伐的《上海堡垒》来说,我相信拍过《失恋33天》的滕华涛导演很清楚,3.6亿制作成本到底花在哪了。如果,真如郭帆在《流量地球》那样,将大头都花在了“刀刃儿”上,作品的成色自然毋庸置疑。《上海堡垒》本来就是一部为了追求“粉丝经济“最大化的电影,从筹备到拍摄再到宣发,完全是围绕着这个目标来的,只是,大方向选错了,越往目标使劲就离“烂片”越近了一步。
影视娱乐圈里混的,想要出人头地,名气和作品一样不能少。大家都说王晶是“烂片之王”,但资本都愿意跟他合作、演员也希望成为“晶女郎”,就是因为,他能在赚钱的基础上,尽可能兼顾电影的艺术追求与自我表达。
怎么样?如果你喜欢我的回答欢迎给我留言点赞哦~
在我的脑海里有这样一句话,庄稼是别人的好,孩子是自己的好。其实自己的影片好不好导演本身是不知道的,但是票房是可以让他感觉出来的。
2017年美国著名的一本娱乐杂志评选出当年最令人失望的影片。这两份榜单中大家可能有些电影都没听过,当然也有一些是非常热门的电影,然而最关键的是有好几部大片居然两个榜单都上了。巨石强森的《海滩游侠》就榜上有名,在杂志《Variety》排名第四。这部看起来秀色可餐拥有阳光,沙滩,肌肉男,比基尼美女的喜剧片,上映之后国内外的评价意想不到的差,国内的豆瓣和IMDB评分都是5.6,在及格线之下。本人也觉得电影是真的真的不怎么样,搞笑太低级,除此之外剧情很无脑,但是... 当MV看有胸有腿有美女,还是不错的。
由于嘛漫威风生水起,环球影业当然也是坐不住了,他想要准备打造一个由德古拉、科学怪人、狼人怪物形象组成的“暗黑宇宙”。而大先锋就是《新木乃伊》,没想到想效果很不好拍的一塌糊涂。看到这样的口碑和票房,别说环球要是我估计想死的心都有。一贯看视效的国内观众也都对它万分嫌弃,当然了电影之所以恶评如潮,其中主要的问题不一定在演员,而是这故事实在是太没内容了,作为一部探险类的电影导演居然拍成了僵尸片。就像豆瓣网友评论的“我要看的是木乃伊,稀奇的虫子,黄沙中穿白衬衣的美丽女主。结果你全程在拍夜戏,可惜我还是看清了黑咕隆咚的木乃伊丑哭的脸”